抽象表現主義

抽象表現出現在紐約1940-1950非法入境，並迅速在現代藝術史上成為最有影響力的運動之一。 對歐洲前衛藝術的成就的基礎上，一組被稱為“抽象表現”（或“紐約派”），藝術家的已開發出新的抽象，這是既簡單又複雜。

在誰屬於運動的藝術家，德庫寧，Dzhekson波拉克， 巴內特·紐曼， 克利福德儘管如此，Frants Klayn，李克拉斯納，羅伯特·馬瑟韋爾，威廉Baziotis，巴內特·紐曼，阿道夫·戈特利布，理查德·波塞特·達特。 雖然有些抽象表現主義的關鍵人物是移民，其中包括羅斯科，甘斯Gofman，阿希爾·戈爾基，它是在藝術的第一個完全的美國運動。 紐約成為藝術創新的新的資本幾年來，“帶走”在領導的巴黎現代藝術的衣缽。 在紐約，他創造了一種視覺語言，這是很快到達地球最偏遠的角落。

名字以“antiobraznymi”的理論抽象的歐洲學校（未來主義立體派合一）從情感強度特性德國表現主義的組合獲得了“抽象表現主義”。

此外，它被描述為一個無政府，很特別，甚至虛無主義運動的一些感覺。 在實踐中，術語適用於任何數量在紐約工作的風格完全不一樣，它沒有，在沒有辦法不能被描述成一個經典的或抽象表現主義藝術家。

這些繪畫 藝術家創造越來越多的大型工作無關與技術和專題普遍接受的慣例。 這是他們個人的潛意識的反映，所以他們試圖找到一個通用的內部人士透露。 自發性和即興是在創作過程中最重要的因素。 儘管抽象表現的作品“抵制”任何風格的分類，他們可以圍繞兩個主要的喜好進行分組：專注於充滿活力與朝氣的姿態; 冥想，專注於色彩的開放領域的關注。 在任何情況下，圖像，首先，一種抽象。 即使基於視覺的現實，抽象表現最好方法，“沉思”的形象。

抽象表現開發在各種相互重疊源的情況下。 許多藝術家已在20世紀30年代初他們的第一個步驟。 大蕭條 刺激2藝術運動的出現：Ridzhionalizm和Sotsiorealizm。 但他們都不是不滿意在尋找藝術的內容具有較強的價值，這些藝術家，提出社會責任的理念，但在同一時間不受省籍及純粹的政治色彩。 這是運動的，其根源在於20世紀30年代的具象繪畫的許多矛盾之一。 幾乎所有的抽象表現是在大蕭條的經驗“來襲”，其藝術影響力Ridzhionalizma和Sotsiorealizma下成熟。 也鋪平了最先進的美國藝術效果的方式和歐洲現代主義的同化。 在紐約的那些年裡，舉辦歐洲前衛藝術的許多展覽，此外，還有培訓課程的現代主義。 在美國當代藝術最有影響力的老師成了甘斯Gofman，誰從德國永久在1932年移居美國。

第一次世界大戰及其後果的危機的關鍵是理解創造力抽象表現的問題。 年輕的藝術家，關注人性的陰暗面，焦急地感知不合邏輯的行為和人的脆弱性認為這是他們的職責，以表達領域中的這些問題，但在新的內容。

與歐洲的藝術家直接接觸第二次世界大戰，這使得很多時都有所增加，其中包括薩爾瓦多·達利，Maksa Ernsta，安德烈·馬森， 安德烈·布勒東， 蒙德里安，費爾南·萊熱，尋求在美國避難。 超現實主義者，他們強調“潛意識”的標識，開闢了新的可能性。 甲超現實方法來釋放的“意識” - 精神全自動，其中自動手勢和即興接收行動自由。

最初，在尋找永恆的主題和靈感的神話和古代藝術峰迴路轉的抽象表現。 羅斯科，Dzhekson波拉克，羅伯特·馬瑟韋爾，阿道夫Gotlib，巴內特·紐曼，其表達的手段威廉Baziotis為了尋求古代或原始文化的啟發。 早期作品由藝術家展示繪畫和生物形態的元素被轉換成單獨的代碼。 榮格是耐人尋味和心理學，其的肯定“集體無意識”。 直接表現是極為重要的，它是不假思索地（規劃）最好地實現。

在成熟的抽象表現主義的階段，在1947年，Dzhekson模特肖像權創造了一個獨特的技術 - 滴水或濺水（一個巨大的畫布上，地板上鋪設了下來，他潑油漆用刷子）。

威廉·德庫寧還開發了自己的技術風格手勢 - 大怒，糊狀的“招，招”在創造所謂的“具象抽象。”

李克拉斯納，和Frants Klayn用技術的動態手勢，其中每個片圖像的填充組織同樣繁忙（李克拉斯納稱為式“象形”畫）。

對於抽象表現價值的工作在於便於表達。 繪畫是藝術家的真實身份開幕。 手勢或一個藝術家的“簽名” - 創建過程的證據。

在成熟的抽象表現主義時代的另一種方法是在搜索的色彩表現的可能性。 根據羅斯科“複雜思想的簡單表達，” - 羅斯科，巴尼特紐曼創建本領域大幅面彩色平面。

在抽象表現不朽的興趣反映了奉獻的從業者與他的時間主要的思潮，包括存在主義和榮格心理學互動（這是值得記住，這在起步階段已在架構上的表現產生重要影響）。 雖然存在主義對抽象表現有決定性的影響，但他促成了焦慮的言論和異化貫穿全面的討論。

對於許多評論家和藝術史學家成功抽象表現所代表的現代主義運動的最高點，開始幾乎一個世紀前。

抽象表現仍然佔據突出的地位，不僅在藝術和博物館收藏的歷史書籍，而且在公眾的意識。 如此漫長的上訴之，無疑是證明了深刻的成就。