日本畫。 現代日本繪畫

日本繪畫 - 最古老，最精緻的美術，涵蓋許多技術和風格。 在整個歷史上，它經歷了大量的變化。 增加了新的傳統和流派，原來的日本原則依然存在。 隨著日本的驚人歷史，繪畫也準備呈現許多獨特而有趣的事實。

古代日本

日本 繪畫的第一種 風格 出現在全國最古老的歷史時期，甚至在公元前也是如此。 即 然後藝術是相當原始的。 首先，公元前300年。 E.在棍棒的幫助下，有各種幾何圖形在陶器上進行。 在後來的一段時間裡，考古學家的這樣一個發現，作為青銅鐘上的飾物，適用。

稍後，已經在公元300年。 E.有岩石雕刻，比幾何裝飾更加多樣化。 這些是具有圖像的成熟圖像。 他們被發現在地下室，也許被他們被擄的人埋在這些埋葬地上。

公元7世紀 即 日本接受來自中國的寫作。 大約在同一時間，第一張照片來自那裡。 那麼畫就是一個獨立的藝術領域。

江戶時代

江戶 - 這不是 日本 繪畫的第一個而不是最後一個 學校 ，但在文化中，她帶來了很多新事物。 首先，它是亮度和顏色，它們被添加到通常的技術中，以黑色和灰色色調進行。 這種風格的最優秀的藝術家是Sotasu。 他創作了經典的畫作，但他的角色非常豐富多彩。 後來他切換到大自然，大多數風景都是以鍍金的背景進行的。

其次，在江戶時代，有一種異國情調，一種不丹人的風格。 它採用與傳統日本風格相融合的現代歐式和中國技法。

第三，ang ang學校出現。 在此，藝術家首先完全模仿甚至複製中國大師的作品。 然後出現一個新的分支，這被稱為bungege。

現代化時期

江戶時代被明治所取代，現在日本繪畫被迫進入新的發展階段。 在這個世界上，這個時代變得像西方一樣流行起來，所以藝術現代化已經成為一種普通的事態。 然而，在日本，所有人都崇拜傳統的國家，在這個狀態與其他國家發生的事情有很大的不同。 在這裡，歐洲和當地的技術人員之間的競爭是激烈的。

這個階段的政府傾向於青年藝術家，他們希望提高西方的風格。 因此，他們將他們送到歐美學校。

但只是在這個時期的開始。 事實上，知名評論家頗為嚴厲批評西方藝術。 為了避免在這個問題上引起大的轟動，歐洲風格和技術開始在展覽會上被禁止，其展示停止了，確實是受歡迎程度。

歐式風格的出現

然後來到大正時期。 在這個時候，離開在外國學校學習的年輕藝術家回到自己的祖國。 自然而然，他們帶來了與歐洲繪畫非常相似的日本繪畫風格。 印象派和後印象派出現。

在這個階段，正在形成許多正在復興的日本古代風格的學校。 但不可能完全擺脫西方的潮流。 因此，我們必須結合幾種技術，讓現代歐洲繪畫的古典愛好者和粉絲們。

有些學校是由國家資助的，所以許多民族傳統得到保留。 私人業主被迫對消費者進行追求，他們想要新的東西，他們厭倦了經典。

二次繪畫

戰後開始，日本繪畫有一段時間仍然是事件的冷漠。 它獨立開發。 但它永遠不會永遠。

隨著時間的推移，當國家的政治局勢越來越惡化時，高度尊重的人物吸引了許多藝術家。 其中有些甚至在戰爭開始時開始以愛國風格創造。 其餘的只是按照當局的命令進行這個過程。

因此，二次大戰期間的日本藝術特別不能發展。 因此，為了繪畫，可以稱為停滯。

永恆的suybokuga

日本繪畫sumi-e或suybokuga在翻譯中意為“繪畫油墨”。 這決定了這種藝術的風格和技術。 它來自中國，但日本人決定以自己的方式來稱呼它。 最初的技術沒有任何審美的一面。 在禪修期間，僧人被用來自我完善。 此外，首先，他們繪製照片，隨後在觀看時對其進行了培訓。 僧侶們認為，完美是由嚴格的線條，模糊的色調和陰影所幫助的，這就是所謂的單色。

日本水墨畫儘管畫面種類繁多，但並不像乍看起來那麼複雜。 它只是基於4個故事：

1. 菊花。
2. 蘭花。
3. 梅花枝。
4. 竹。

少數地塊不能快速掌握技術。 一些大師認為學習一生。

儘管sumi-e已經出現了很長時間，但它始終是需求的。 此外，今天可以不僅在日本遇到這所學校的大師，還遠遠超出了國界。

現代時期

在偉大的衛國戰爭結束時，日本的藝術只在大城市繁榮，村民和村民有足夠的憂慮。 在大多數情況下，藝術家都試圖扭轉戰時的損失，並將所有裝飾和特徵的畫布描繪成現代城市生活。 歐美思想得到成功通過，但這種情況並沒有持續很長時間。 許多大師開始逐漸從日本學校走出去。

傳統風格一直是時尚。 因此，現代日本繪畫只能在技術或材料中使用。 但大多數藝術家並不認識到不同的創新。

不可能不提時尚的現代亞文化，如動漫和類似的風格。 許多藝術家正試圖抹去經典與現在需求之間的界線。 在大多數情況下，這種情況是由於商業。 經典和傳統風格實際上並不購買，因此，在您最喜愛的流派中作為藝術家工作是無利可圖的，您必須適應時尚。

結論

毫無疑問，日本畫是整個美術館。 也許這個國家是唯一一個沒有關於西方趨勢的國家，沒有適應時尚。 儘管新技術的到來引起了大量的罷工，但日本藝術家仍然設法捍衛許多流派的民族傳統。 也許這就是為什麼在現代，在展覽中非常欣賞古典風格的作品。