無生命的自然還是什麼的寧靜之美是靜物

在其核心，仍然生活，如果我們談論從法語直譯，有兩個根，意思是“死性”。 雖然，在公平，值得注意的是，語言不轉調用上述語句的這一切多汁，明亮的光彩。 但事實就是事實。

一個靜物，在古希臘被稱為事實。 已經在普利尼共同的著作 的圖片描述 Zevkisa，其示出了一串葡萄。 在龐貝城的發掘還發現了大量的這種風格的照片。 後來還是生活中留下陰影，但首先是先進的肖像和肖像。

如果我們談論還有什麼是生活在體裁的傳統意義上的第一件事，我必須說，這一種美術 （特別是架上繪畫），被放置在一個單一的環境，並組合成一組無生命的物體的郵件功能。 這是這個群體的組織，仍然是生活的主要條件，她，它除了從肖像，風景和batalisticheskih圖像。

靜物到的分配 架上繪畫 所造成的主題組織，或者，換句話說，分期，沒有這些圖像不會從整體上感知。 不正確說法，這種風格只食用和無生命的物體的描繪。 雖然乍看之下，還有什麼是沒有他們的生活？ 但照片可能存在與人，動物，景觀元素的圖像。 然而，他們作為額外的動力。

我們一個什麼樣的靜物是不完整的，如果沉默的品種想法。 根據這樣的事實，作為差異化的基礎上，分為幾種類型：

1. 故事的組件可以選擇圖片品種（一種類型的圖像對象，例如，僅水果），混合型（不同類型的項目 - 蔬菜，菜，花）和場景模式（人物圖片，包含景觀元素）靜物。
2. 著色涉及將圖像分為冷（藍，綠，紫）種溫暖（黃色，橙色，紅色色調的優勢）。
3. 按位置是靜物和風景，在內部。
4. 臨時類別被實施在短期內（通常的輪廓）和長期（小時分段）圖像。
5. 根據藝術家的任務，你可以（在線條，形狀，應用程序的方法的形式的圖像）的圖片中選擇現實（該對象被盡可能準確地再現）和裝飾。

不過，最重要的標準是圖像技術- 水彩，鉛筆， 油畫棒。 水彩靜物透明和通風，在他們洗油漆，無縫地發生顏色過渡。 該技術，儘管明顯緩解，這是非常困難的，因為在圖中的校正幾乎是不可能的。 但是，這是 - 暫時為所有靜態特性的難以捉摸的傳輸，以及藝術家的情緒狀態最好的技術。

靜物與石油，作為一項規則，多層次的，他們傳達了描繪的對象的範圍，創造的幻想空間。

無論寫作的技術，這些畫裝點成功不僅是住宅的內部，而且任何畫廊。 我們愛美是不可能沒有一個令人欽佩的靜物。