亞歷山大落聘：傳記和照片

落聘亞歷山大Iosifovich - 誰作出了攝影莫斯科學校的發展作出了巨大貢獻的人。 他的展覽，舉辦不僅在國內，而且在巴黎，牛津大學，華盛頓。 在愛的藝術，他為它的推廣不遺餘力。 在帳戶落聘關於攝影和自己學校發現幾本書。

童年

在他出生攝影師最有名的俄羅斯落聘亞歷山大的一個戰爭的最後一年。 莫斯科成了他的家，在那裡他是注定要度過他的餘生。 男孩從小就沒有父親。 在一個房間裡，與他的母親和祖母共同生活吧，在另一 - 作為家庭七個工人。 鄰居的戶主很喜歡打獵和釣魚的，但除此之外，他有時幕覆蓋在黑暗中工作窗口一些神奇。 小亞歷山大它留下深刻的印象，並確定他的整個傳記。

1959年，展覽“人族”帶來了索科爾尼基。 來自不同國家的近300位攝影師展示自己的作品。 有歡樂和悲傷，和平與戰爭的鏡頭，所有的填充人們的生活事件，並從其中，作為一個萬花筒，生活的馬賽克。 14年薩沙落聘被展覽感到震驚。 照片來得如此接近沒有像其他藝術的人。

孩子長大痛苦，經常曠課。 其他科目更喜歡數學和物理，並在收到物理技術學院畢業似乎很合乎邏輯的和深思熟慮的步驟之後。 然而，亞歷山大落聘他沒畢業。 1969年，他燒毀橋樑，拿著單據，以便充分全心投入拍攝。

早事業

像國際聲譽許多攝影師亞歷山大落聘沒有接受特殊教育。 在他的自傳中，他的老師當中，他叫的名字，如J.史密斯，A.卡蒂埃 - 布列松，A凱爾泰斯。 在拍攝者與各種組織工作的創造性的方式開頭：商業企業，工廠，甚至拍了照片的“家庭教師”。 落聘涉獵不同的流派：風景，靜物，裸照。 最終，他開始拍攝普通人的肖像，在街道上。

攝影師參加群展在小喬治亞州著名的地下室，28在1985年，在這裡他有他的首次個展，兩年後，他的第一次工作在英國去了國外。

創意開花

我們不能說在蘇聯藝術流派的圖片得到普遍的認可和喜愛。 許多攝影師都polumarginalnymi元素的力量。 我們不稱他們為攝影師，因為這些人可以在鍋爐房當看工作，值班或者是常見的寄生蟲。 同時，他們正在認真從事攝影，並在其前側，畫畫是不是蘇聯，和普通百姓，誰往往是遠離光澤的平凡生活。 1986年，他抵達莫斯科，芬蘭代表團會見了這些年輕的攝影師和被稱為“新浪潮”的現象。 1988年，他們的工作將陷入書“Inakovidyaschie”，發表於赫爾辛基。

自1985年以來，落聘開始積極展示他們的作品，並從1979年從事教學工作。 首先，他通過信件在藝術大學讀書的照片當然，再引出一個工作室在文化的莫斯科國立大學的家。 以極大的熱情後，他回憶起那兩年亞歷山大落聘。 攝影師回憶說，他的許多弟子來到外面的世界，後來開始在主要城市的出版物，其中一些已經獲得名聲大噪的工作。

在DK MSU他們組織的一種展覽。 這是不是一個完整的曝光，作為展覽的許可必須從檢查員接受，但它是不容易做到的。 展出的只是一晚圖片，這部法律並不禁止。 只有兩個正式的展覽管理與這裡的學生落聘安排。

隨著海報和 請柬 一舉莫斯科青年展。 然後試圖安排一次展覽Igorya Muhina。 攝影師誰將拍攝後蔡和澤姆菲拉，取得了一系列的嬉皮士和朋克的圖片。 審查總算打通，但在照片中的模型，走進房間，並表現相應的亞文化的方式。 文化歸德府不承擔它。 該展覽是封閉的，並且組織者被要求騰出辦公室。

後來，亞歷山大落聘將返回莫斯科州立大學新聞學系任教設計和照相的基本知識。 在此期間，在80年代後期，他有事可做：展覽，參與創作的藝術書籍，攝影。 在90年裡，他已經獲得認可的狀態。 他被邀請在委員會對攝影方面的專家對總統的國家獎。 2000年後，師父出版了幾本書，打開學校拉平。

作品落聘

只有活著，站在照片落聘認為紀錄片。 即使是難得上演射擊的陰謀被生活本身所決定的。 在這張照片中，藝術家是不僅能夠保持幀的活力和真實性，同時也創建驗證組成圖形組成的工作。 拉平幀具有不同的幾何形狀嚴格協調佈置線條清晰。 所有圖像創建的主，在這你可以標圖像平面，和技術數據的縮略圖預覽。 最有名的落聘的作品 - “小男孩”，“庭院”，“Kazansky火車站火車站”，一系列的“接吻”。

展覽

在的創造性的方式開始拉平的年輕藝術家在房間的小格一般展覽展出他的作品。 這個地方是莫斯科前衛之間的崇拜。 唯一的缺點是它只是一個小的區域。 攝影師的第一個個人畫展在這裡舉行1985年。 次年，他帶著他的作品已經在德國，在城市奧特斯貝格的。 在80，90年代之交落聘參加了在捷克，英國，巴黎，赫爾辛基和美國的一些群展。

大師的回顧展及其死亡後立即舉行。 在2013年和2014年它被組織了兩次大型活動。 一個是在展廳舉行FOTODOC，另一個 - 在莫斯科的心臟，在Manezh。

亞歷山大落聘：參考書目

落聘不僅是一位才華的攝影師，也是一個偉大的作家。 他對攝影藝術的書都成了暢銷書。 主共享他們的多年艱苦的日常工作的經驗。 第一個“平面和空間，或方形的生活”出版於2005年。 在這裡，筆者談到了平面圖像心理學的視覺感受。 該書描述了相框和創建異種元素的和諧組合物的過程。

第二個作品，“攝影是......”於2008年出版。 再一次筆者倒是感知過程觀眾的框架及其與照片。 到2015年，這本書有6個版本。 攝影和理論現在落聘作品視為經典都需要審查所有那些生活與攝影有著某種關聯。

反思照片

攝影師經常說，拍攝的形式並不比意義更重要。 節奏和組成應補充規劃模式和存在離不開它。 落聘是一個勤奮的人，他的成功，他歸因於固執。 他的弟子，他說，沒有魔法鑰匙照片和理想的圖像。 每個人都需要制定自己的方式長期練習用相機。 攝影師的人才是，首先是能夠看到，這不是自發形成的，而是旁觀者的文化體驗的影響下。

為攝影技巧所需的第二個 - 看到平面的主體組成的能力。 它往往就是看似被打印在紙張上的本質，粉碎，溶解，完美的構圖。 視覺思維 的攝影師，作為鋼琴家謠言。 如果是，則常理出學生的。

學校亞歷山德拉Lapina

亞歷山大落聘 - 老師，誰是上帝說。 在總的教學，他致力於30年他的生活。 幾十年來，他的公寓是要志同道合的圈子，誰討論了經典和新的藝術，共享成果。 在這些非正式會議增加了年輕一代的攝影師，學校這是蘇聯攝影的傳奇實時聊天。 2009年，“酒廠”託管回顧展，其中，除了大師的作品，他的弟子們把他們的照片。 亞歷山大落聘為此而感到自豪他們和他們的工作。 2010年落聘學校正式在房間裡“Promgrafika”敞開了大門。 不幸的是，它並沒有持續多久。

亞歷山大Lapin在2012悄悄地離開了人世。 他的死在俄羅斯拍攝的生活關閉了整個頁面。 大量的工作去了私人畫廊和收藏，相同的部分被存儲在波士頓和華盛頓以及精細的莫斯科普希金博物館的狀態博物館。