古希臘的古代雕刻家：名稱

古希臘是最大的國家在世界上的一個。 在它的存在在其領土上奠定了歐洲藝術的基礎。 這一時期保存完好的文化古蹟表明希臘人的最高成就建築學，哲學，詩歌領域，並且，當然，雕塑。 腳本節省一些：時間甚至不饒的最獨特的創作。 在技能，這是著名的古希臘古雕塑家，在很多方面，我們知道感謝書面來源和後期羅馬副本。 然而，這些信息足以理解到伯羅奔尼撒半島的居民貢獻的意義 世界的文化。

期

古希臘雕塑並不總是偉大的創造者。 劃時代開花期之前他們的技能陳舊（VII-VI立方厘米。BC。奧斯特）。 時間不同的對稱性和靜態的雕塑現存。 他們沒有活力和隱藏的內運動，這使得雕像模樣的人錯過了前三個月。 這些早期作品的所有美，通過面部表情。 它不再因為身體為靜態：微笑散發歡樂和寧靜的感覺，強調整個雕塑的聲音。

古風完成後是最有成效的時間在古希臘的古代雕塑家創造了最著名的作品。 它分為幾個階段：

• 早期的經典之作 - V在開始。 BC。 即;
• 高經典 - V世紀。 BC。 即;
• 晚經典 - 四英寸 BC。 即;
• 希臘文化 - 所述IV的端部。 BC。 即 - 我英寸 ñ。 即

過渡時間

早期的經典 - 一個時期，古希臘雕塑家開始從身體的靜止位置移開，尋找新的方式來表達自己的想法。 比例都充滿了自然之美，姿勢變得更有活力，和臉 - 表現。

古希臘雕塑米倫在此期間的工作。 在書面來源，它的特徵是作為轉印主解剖學正確的身體結構，其能夠精確地捕捉現實。 邁倫指出同時代和他的缺點：在他們看來，雕塑家不知道如何給人們他們的作品的美感和活力。

法師雕像體現的英雄，神靈和動物。 然而，對於古希臘雕塑家米隆的最大偏好在他們在競爭中取得的成就給予運動員的形象。 著名的“擲鐵餅者” - 他的創作。 雕塑不保留我們在原來的日子，但也有它的多個副本。 “擲鐵餅者”描繪了一個運動員，準備把你的殼。 高檔的執行運動員的身體：緊張的肌肉指示盤的嚴重性，扭曲的身體像彈簧，準備部署。 看來，即使是第二，和運動員metnet外殼。

高檔的執行米倫認為和“雅典娜”和“火星人”的雕像，也只有在以後的副本的形式傳到我們這裡。

開花

古希臘的傑出雕塑家的工作在整個高經典的週期。 這時嚮導浮雕和雕塑感知為傳遞運動的方式，以及和諧比例的基礎知識。 高經典 - 希臘雕塑的基地，後來成為藝術家的許多代，包括文藝復興時期的創造者模型的形成過程中。

當時，工作古希臘和巧妙Polycleitus菲迪亞斯的雕塑家。 兩人都不得不佩服自己，同時還活著，沒有被遺忘了幾百年。

和平與和諧

Polycleitus期間的V在下半年的工作。 BC。 即 他被稱為創造的雕塑在休息描繪運動員的高手。 與此相反的“擲鐵餅者”，由邁倫他的運動員沒有被拉伸和放鬆，但觀眾並沒有在自己的實力和能力的懷疑。

Polycleitus先用身體的特殊地位：他筆下的人物往往是基於只有一隻腳座。 這種姿勢創造放鬆的印象，休息奇特的人。

教規

最有名的雕塑Policlet認為是“Doryphoros”或“斯皮爾曼”。 該產品也被稱為主典，因為它體現了一些畢達哥拉斯的規定，是設定圖contrapposto的特殊方法的一個例子。 該組合物的基礎 - 所述主體的橫運動的非均勻性的原理：左側（手拿著矛和滯後後腿）是放鬆的，而在相反的緊張和靜態權同一時間（支撐腿和沿著主體的手拉直）。

這種方法Polycleitus然後在他的許多作品中。 它的基本原則載在未得給我們他的論文的書面雕塑家美學，稱之為“佳能”。 得挺它Polycleitus了原則的地方黃金地段的這也成功地在他的作品申請，當這個原則是不能違背自然的身體參數。

公認的天才

高經典的古希臘時期的古都留下雕塑家創作令人欽佩落後。 然而，其中最突出的是菲迪亞斯，正確地認為歐洲藝術的創始人。 不幸的是，大部分精靈生存只在古代作家的論文的網頁的副本或說明。

菲迪亞斯製作的雅典巴特農神殿的裝飾。 技術人員雕刻家今天表示可以在大理石上保留浮雕被折疊，1.6米長，它密封開往眾多香客 雅典寺廟。 帕台農神廟的裝飾其餘被打死。 同樣的命運降臨雅典娜的雕像，這裡設置和菲迪亞斯的創作。 女神，用象牙和黃金，象徵著這座城市本身，它的力量和偉大。

奇蹟世界

古希臘的其他優秀的雕塑家可能很少在什麼讓步菲迪亞斯，但沒有人可以誇耀創造光的奇蹟。 宙斯神像 奧運作出的城市，在這裡舉行了著名遊戲的主人。 雷神的高度，坐在金色的寶座，打（14米）。 儘管上帝，他看起來並不像一個強大的力量：菲迪亞斯創造一個平靜，莊嚴雄偉的宙斯，一些嚴格的，但在同一時間好。 在他去世前的雕像，為九個世紀吸引了眾多的朝聖者，尋求慰藉。

晚經典

由於在完成訴 BC。 即 我們沒有用完的古希臘雕塑家。 名稱斯科帕斯，普拉克西特利斯和留西波斯為大家所熟知誰是有興趣古老藝術。 他們在下一階段進行，稱為晚期經典。 工作這些藝術家發展和補充以前的時代的成就。 每個以自己的方式，他們變換雕塑，新議題豐富它，用料和變化，工作方法傳達情感。

沸騰的激情

斯科帕斯可能有以下幾個原因被提及的創新。 在他之前的古希臘偉大的雕塑家為最好採用青銅材質。 斯科帕斯從大理石大多是創造自己的作品。 取而代之的是傳統的和平與和諧，充滿工作的 知名雕塑家 古希臘，主選擇了表達。 他的作品充滿了激情和情感，他們更喜歡真實的人，而不是在不受干擾的神。

最有名的斯科帕斯的工作被認為摩索拉斯陵墓的楣。 它描述amazonomachy - 與武裝分子的戰鬥亞馬遜希臘神話中的英雄。 在主固有風格的主要特點，是從這個創作的倖存碎片很容易看到。

順利

這期間，普拉克西特利斯的另一雕刻家，被認為是最好的希臘主體在寬限期內和精神的傳輸方面。 一個最大的作品 - Cnidus的女神 - 大師同時代公認的有史以來最好的生物。 女神的大理石雕像是裸女性身體的紀念第一圖像。 原來它沒有達到我們。

風格典型普拉克西特利斯的全部功能，是出現在愛馬仕的雕像。 赤裸身體的特殊配方，流暢的線條和大理石主的柔和色調能夠創造一些夢幻般的意境，從字面上包圍的雕塑。

注重細節

日落時分，古典後期時代曾另一位著名的希臘雕塑家 - 留西波斯。 它的創作不同的特殊自然，仔細零部件的研究，一些伸長率。 留西波斯力求創造雕像，充滿了優雅高貴。 他的技術，他邊學習邊佳能Policlet磨練。 同時代指出，留西波斯的工作，不像“Doriphor”給了一個更緊湊和平衡的印象。 相傳偉大的造物主一直是最喜歡的亞歷山德拉Makedonskogo。

東方的影響

在雕塑的發展的新階段開始於四月底。 BC。 即 這兩個時期之間的邊界是亞歷山大大帝征服的時間。 與他們實際開始希臘文化的時代，這是古希臘的藝術和東歐國家的化合物。

在這一時期的雕塑的心臟是過去幾個世紀的傑作。 古希臘藝術給世界這樣的作品作為 尼卡Samofrakiyskaya 和金星Milosskaya。 與此同時，有著名的佩加蒙祭壇浮雕。 在希臘後期的一些作品很多吸引自留地和細節。 古希臘的文化 是時間對藝術的羅馬帝國的發展具有強烈的影響。

總之

含義古代智力和審美理想的來源，不能過分強調。 在古希臘古雕塑家奠定了基礎，不僅是自己的手藝，而且也了解人體美的標準。 他們能夠通過改變姿勢和轉移重心，解決圖像運動的問題。 古希臘的古代雕塑家學會了用經過處理的石材的情緒和經驗傳播，創造不只是一個雕像，但實際生活的人物，隨時準備搬家，呼吸，微笑。 這些成果將形成文化的文藝復興時期蓬勃發展的基礎。