古希臘的雕塑，它的特點，發展階段。 古希臘雕塑和它們的作者

古希臘雕塑佔據了屬於這個國家文化遺產的多樣性的傑作中的特殊地位。 它榮耀與圖形的幫助來實現人體，它的理想之美。 然而，不僅流暢的線條和優雅 - 標誌著古希臘雕塑的特點。 如此之大，它的創造者，他們設法通過，即使在情緒的冰冷的石色域，給予了深刻的，特殊意義的形狀，就像生命的呼吸進入他們的技能。 每個古希臘雕塑被賦予神秘色彩，吸引到現在。 偉大的藝術家的作品不會讓任何人無動於衷。

古希臘，像其他的文化，經歷其發展的不同時期。 每個被打上了各類美術，雕塑，包括變化。 因此，跟踪這種類型的藝術形成的主要階段可以簡要介紹一下這個國家的歷史發展的不同時期的古希臘雕塑的特點。

古風時期

古風時期 - 從8日至公元前6世紀的時間。 此時的古雕塑是一個原始的特徵。 據觀察，因為體現的方式不同品種的作品，他們太一般化 （圖女孩 叫紗罩，男孩-的Kouros）。

阿波羅Teneysky

阿波羅雕像Teneyskogo最著名的是這個時代的所有現存的數字。 只知道他們現在幾十個。 它是由大理石。 阿波羅被描繪為一個年輕人，他的手下來，手指緊握成拳頭。 他的眼睛睜大，臉色體現古老的笑容，屬於典型的雕塑，屬於這個時期。

女性形象

婦女和女童的圖像功能捲髮，長衣，但有一些最優雅和流暢的線條，施恩的實施方案中，女人味。

古希臘雕塑擁有了一些不均衡示意圖。 每一個工作，而另一方面，有吸引力的克制感情與簡潔。 對於在人的身影給定時期的特點是，正如我們已經指出，半個微笑，這使他們的深度和神秘。

今天位於柏林國家博物館的“女神與石榴”是的人物，其他的古代雕塑中保存最完整的一個。 當“錯誤”的比例和外部粗糙的手的形象，出色的作者進行，吸引了觀眾的目光。 製作雕塑的表現力的手勢是特別表現力和活力。

“比雷埃夫斯的Kouros”

“從的Kouros Piraeus的酒店設在雅典的博物館 - 後來，從而更加完美的創作，古代雕刻家製作。 擺在我們面前是一個年輕的堅強的戰士。 手勢 和頭部微微翹起暗示的交談中，他領導。 事實並非如此明顯的違規比例。 古希臘雕塑，正如我們已經提到，有廣義的特點。 然而，這個數字並不如在相關的早期古風時期的作品明顯。

古典時期

古典時期 - 從5日至公元前4世紀的時間。 古希臘雕塑此時的作品已發生了一些變化，我們會告訴你。 在這一時期的雕塑家，畢達哥拉斯最有名的人物之一是Regiysky。

畢達哥拉斯雕塑的特點

對於他的作品的特點是現實主義和活力，它是當時的創新。 筆者的一些作品被認為有點太大膽了那個時候（例如，一個男孩的塑像，取出碎片）。 機智和過人的天賦已經允許由雕塑家的數學計算方法，手段來研究和諧感。 他陪同他們的哲學和數學學校的基礎上，這是他自己一手創辦的。 畢達哥拉斯，使用這些方法，研究了不同性質的和諧：音樂，對人體的建築結構。 有數量的基礎上，畢達哥拉斯學派。 它被認為是世界的基礎。

古典時期的其他雕塑家

古典時期，除了畢達哥拉斯的名字，並給世界等著名藝術家的文化菲迪亞斯，邁倫和Polycleitus。 作者的古希臘雕塑的作品結合了以下基本原則 - 封閉在它的和諧完美的身材和美麗的心靈的顯示。 正是這一原則是基本的，是指導時的各種大師在發展自己的作品。 古希臘雕塑 - 和諧與美的理想。

米龍

藝術雅典公元前5世紀的很大的影響。 即 邁倫有工作（記得用青銅製成著名的擲鐵餅者）。 此嚮導，不像Policlet，我們還是知道的，喜歡刻畫人物的運動。 例如，在上面的雕像擲鐵餅者相關公元前5世紀。 即，他刻畫了年輕英俊的男子在的時候，他吊拋出光盤。 它緊張，彎曲他的身體，拍攝的運動，像彈簧一樣，準備部署。 訓練有素的肌肉收縮皮膚的彈性臂下vzbugrilis。 形成一個安全的基礎， 腳趾 都陷入深深的進沙子。 這樣的古希臘雕塑（擲鐵餅者）。 這座雕像是青銅鑄成。 不過，在我們聽到的只有羅馬人從原來的做了一個大理石副本。 下面介紹雕像牛頭雕刻家造成這種情況的圖片。

Polycleitus

古代雕塑Policlet具有以下特點 - 人形舉手一條腿站立平衡的內在。 一個示例實施例中主它是一個雕像Doriphor-斯皮爾曼。 Polycleitus在他的作品試圖加上靈性和美感完美身形。 這種慾望促使他出版他的論文題為“佳能”，不幸的是，沒有生存到我們的時間。

全面緊張的生活Policlet雕像。 他喜歡描繪的運動員都在休息狀態。 例如，“斯皮爾曼” - 健壯的男人誰是充滿自信的。 他在觀眾面前一動也不動地站著。 但這種和平是不是一個靜態的，典型的古埃及雕像。 如何輕鬆熟練地揮舞著他的身體的男人，斯皮爾曼微微彎曲的腿，移動到案件的嚴重程度不同。 看來，這將需要一些時間，他會轉過頭，並會挺身而出。 擺在我們面前的英俊，強壯的男人，沒有恐懼，保留，驕傲 - 希臘人的理想的體現。

菲迪亞斯

可以理所當然地被認為是菲迪亞斯偉大的創造者，關係到公元前5世紀的創造者雕塑。 即 他能夠獲得青銅鑄造的完美掌握。 13菲迪亞斯雕塑作品已經成型，成為阿波羅在德爾菲神廟的一個值得裝飾品。 指的是這個大師作品數量也是處女雅典娜神廟，其高度為12米的雕像。 它是由象牙和黃金。 雕像的這項技術被命名為屈大象。

在這個大師的雕塑特別反映一個事實，即希臘的神 - 這是理想的人的圖像。 從菲迪亞斯的作品，保存最完好的所有160米高的漢白玉浮雕楣帶，這表明女神雅典娜的遊行，標題進入巴特農神廟的。

雅典娜雕像

嚴重損害了寺廟的雕塑。 迷失在古代 “雅典娜·帕德嫩”。 這個數字就在那座廟裡面。 菲迪亞斯創建它。 雅典的古希臘雕塑具有以下特點：她的頭，圓下巴，光滑低額頭，手臂和脖子是由象牙製成，和頭盔，盾牌，衣服和頭髮 - 從金表。

從這個圖中，由於許多故事。 所以著名的和偉大的是這樣的傑作，立即在菲迪亞斯，羨慕的人的主誰試圖激怒雕塑家，其正在尋找一個理由來指責他的事情。 此嚮導，例如，告他隱瞞用於雅典娜雕塑的黃金。 菲迪亞斯證明自己的清白了所有的黃金對象從雕像和權衡他們。 於他所擁有的黃金的重量精確一致。 然後雕塑家被指控不虔誠。 雅典娜之盾是這個原因。 它描繪的希臘人和亞馬遜的戰鬥場景。 菲迪亞斯自己描繪希臘人和伯里克利之一。 希臘公共，儘管這位大師的一切成就，還是反對。 殘酷的執行結束雕塑家的生活。

並不詳盡實現在帕台農神廟由菲迪亞斯雕塑。 因此，他創造了青銅雅典娜Promachos，這是大約公元前460內置的身影。 即 雅典衛城。

宙斯神像

通過菲迪亞斯創建這個主後實現了成名 宙斯神像 的寺廟，它位於奧林匹亞。 圖的高度為13米。 許多腳本可惜沒有保存下來，倖存下來只有它們的描述和副本。 在許多方面，這是由狂熱的破壞促進藝術作品基督徒。 不成活，宙斯的雕像。 坐在金色的寶座13米的數字：它可以被描述如下。 橄欖枝，這是他熱愛和平的象徵佐餐頭神花圈。 胸部，手臂，肩膀和臉部分別由象牙製成。 宙斯斗篷披在他的左肩。 鬍鬚和皇冠 - 閃閃發光的金子。 這就是古希臘雕塑，簡要描述。 如此看來，上帝，如果他站起來，挺起肩膀，不適合在這片遼闊的大廳 - 天花板將它低。

希臘化時期

古希臘雕塑的發展階段完成了希臘。 這一時期 - 在古希臘的歷史，第4至公元前1世紀的時間。 雕塑在當時還是各種建築結構，裝修的主要目的。 但它也發現，在政府更迭發生反射。

雕塑是在時間的技術的主要形式之一，此外，有一組方向和學校。 他們在羅得島，帕加馬，亞歷山大存在。 提交這些學校最好的作品，反映了當人們的時代心中擔心的問題。 這些圖像，相較於傳統的冷靜判斷，隨身攜帶一個多情悲情，情緒緊張，動態。

東方的整個藝術上的強大影響力一般的特點是晚期希臘古代。 還有古希臘的雕塑，很多細節，精緻的窗簾，複合角度的新功能。 莊嚴和寧靜穿透經典氣質和東方的情感。

爾姆位於羅馬博物館“Afrodita酒店Kirenskaya”充滿肉感的，有一定的撒嬌。

“拉奧孔與兒子們”

大多數已知的與特定時期的雕塑 - “Laokoon父子”，羅德的Agesander製成。 這款傑作現在被保留在梵蒂岡博物館。 波利亞戲劇性的成分，情節暗示情緒。 主人公和他的兒子，狠狠隔水發送雅典娜蛇，如果知道自己的可怕的命運的。 有了這個非凡的精確雕塑形成。 現實和塑料的數字。 強烈的印象是人物的臉部做。

三個偉大的雕塑家

在屬於公元前4世紀的雕塑作品。 即，人文理想被保留，但在同一時間消失的文職工作人員的統一。 失去的生命和古希臘雕塑和行為人的世界的感知的完整的飽脹感。 居住在公元前4世紀大師。 即，提供揭示藝術的精神世界的新層面。 這是最明確的表達這個任務三位作家 - 留西波斯，普拉克西特利斯和斯科帕斯。

斯科帕斯

斯科帕斯是誰在當時工作的其他雕塑家中最突出的人物。 在他的藝術深呼吸疑惑，掙扎，焦慮，衝動和激情。 在Paros島的這本機在許多城市曾在希臘境內。 筆者體現在所謂的“尼卡Samofrakiyskaya”雕像的掌握。 這名已經在公元前306年勝利的記憶已經收到。 即 羅德艦隊。 這個數字被安裝在底座，讓人聯想到設計船舶的鼻子。

“舞邁那得斯”斯科帕斯在一個動態和複雜的立體呈現。

普拉克西特利斯

否則創造力是普拉克西特利斯雕塑。 我唱這作者的身體官能的美和生活的樂趣。 普拉克西特利斯享有巨大的名聲，很有錢。 最有名的雕塑家把這個雕像阿芙羅狄蒂的，它使島上Knidos的。 她是一個裸體女神的希臘藝術形象第一。 美容芙里尼，著名的泰國人，普拉克西特利斯的情婦，充當了阿佛洛狄忒的雕像模型。 這個女孩一直被指責褻瀆的，然後通過欣賞法官的美有道理的。 普拉克西特利斯是女性美，這兌現了希臘人的歌手。 不幸的是，只有副本為我們所知Cnidus的阿佛洛狄忒。

萊奧哈雷斯

萊奧哈雷斯 - 雅典高手，最大的普拉克西特利斯同時代的人。 這雕塑家，在各種希臘城邦的工作，創造了神話場景和神像。 他執行的雕像幾個人像在屈大象技術，描繪了家庭成員 菲利普，馬其頓的 國王。 在那之後，他成為法院的雕塑家亞歷山德拉Makedonskogo，他的兒子。 這時萊奧哈雷斯阿波羅雕像被創建，它是在古代很受歡迎。 它一直保存在由羅馬人的大理石副本，並命名為Apollona Belvederskogo享譽世界。 在他的所有作品萊奧哈雷斯顯示名家技術。

亞歷山德拉Makedonskogo希臘化時代的統治之後曾經有一段寫照迅速開花。 架設在不同的揚聲器，詩人，哲學家，將軍，政治家的城市廣場雕像。 大師希望自己能線的形式非常相似，並強調，變成肖像的典型形象。

其他雕塑家和他們的作品

古典雕塑成了誰在希臘化時代工作的藝術家的各種作品的樣本。 清楚地看到在那個時候的狂妄自大的作品，那就是慾望，將所需的圖像一個巨大的雕像的大小。 特別是往往創造神的希臘雕塑時出現。 像神赫利俄斯是一個典型的例子。 它是由銅鍍金的，站在入口處羅德港。 雕塑 - 51米。 我的工作是12年，孜孜不倦，野兔，留西波斯的學生。 這件藝術作品已經在正確的地方的榮譽，在世界名表的奇蹟。

許多古希臘羅馬征服者俘獲後的雕像被國外出口。 不僅是雕塑，也是繪畫的傑作，裝配帝國圖書館等文化項目遭受同樣的命運。 許多人在教育和科學領域的工作，被抓獲。 在這樣交織在一起的古羅馬文化，對其發展，希臘的不同元素顯著的影響。

結論

當然，透過古希臘去發展的不同時期，在雕塑的形成作出了調整，但有一點團結屬於不同時代的藝術家 - 理解空間性的藝術，表達通過人體雕塑的各種途徑得到的愛的渴望。 古希臘的雕塑，這是上面給出的照片，遺憾的是，倖存下來只有部分。 經常擔任材料大理石的數字，儘管它的脆弱性。 只有這樣，有可能傳達人體的美麗和優雅。 青銅，雖然是更可靠，高貴的材料，使用的要少得多。

古希臘雕塑和繪畫原件和有趣。 藝術的各種例子舉全國之精神生活的想法。