練習的面部表情。 鍛煉對於新手演員

每一個有抱負的演員都想馬上去在舞台上嚴肅的角色，創造一片叫好聲。 但夢想，不幸的是，是遠遠不夠的，舞台的勝利很久就開始得到角色之前，而不是戲讀通過，並與艱苦和努力。 畢竟，人才 - 這是99％的努力和1％的神聖的火花。

當然，不管多少工作，沒有百分之百仍然不明白這一點，但一個不走得很遠。 閃耀在舞台上，並在電影中，應明確從一開始就這樣的作用的理解。

當這一切開始

聽到在著名的第一次演出“不要相信！”斯坦尼斯拉夫斯基，男孩或女孩，踩著生活在工作中佈滿荊棘的道路上，我們必須對自己的工作。 在遊戲中的角色不僅是真正的經驗，而且在其中的演員表達他們的方式。 畢竟，你可以至少十次都覺得是在休息，但觀眾沒有看到任何東西，但緩慢的動作和難以理解的，弱的面部表情。 為了傳達一種思想或情感的觀眾，你需要有一個表現的演技單元，也就是身體和臉部。

第一個練習的新手演員，一個棋手或音樂家，當然，將是最容易的。 但是，要實現完美的表現，你可以繼續到下一個任務。

在許多學校，培養的青年才俊 斯坦尼斯拉夫斯基體系， 班演戲，開始在舞台上去除一個椅子。 這項任務往往造成混淆學生，因為他們想成為演員，而不是工作的情景！ 但是，在這個簡單的實現方便，準確（乍）的運動，你可以走得更遠。 總是需要從某個地方開始，並去除椅子 - 在舞台上的第一步。

它是在工作裝置的演員是什麼

鍛煉對於新手演員必須開拓身體和靈魂的所有部分的複雜。 該建築群包括：

• 銜接;
• 面部表情;
• 呼吸;
• 聲音;
• 運動;
• 想像力;
• 去感受和同情的能力。

所有這些必要的技能與演員培訓班的幫助下開發的。

關節

在表演和演說術練習開始關節器官。 這是我們的嘴唇，下巴，舌頭和所有參與的，我們大聲的說出來的話的形成。 如果一個演員有一個緩慢的關節設備，他從舞台的話會不會被觀眾理解的，他們將被清楚地聽到。 因此， 發聲設備 不僅熱身演出之前，還要不斷地發展和完善。

熱身與下巴總是開始，因為如何好演員張口，要看，怎麼會說出的承諾。

練習顎

• 向上和向下。
• 在側。
• 來回
• 在一個圓圈。

因此，在第一屆會議並沒有打亂，而不是過度勞累應該慢慢開始。 隨著越來越多的培訓將增加，速度達。

唇練習

• 管上下。
• 管在手。
• 管了一圈。
• 管的笑容。
• 拉動上齒的上唇。
• 拉動下牙下唇。
• 使用話語“Tprrru”放鬆嘴。

嘴唇是直接參與的話語形成的，所以其流動性和強度取決於如何將發音的單詞和短語，以及如何明確表示，他們是觀眾。

練習語言

• 針語言刮刀管交替。
• 從側掛舌頭到另一側，向上和向下。
• 嘗試緊舌臉頰：1次，2，3。
• 舌的齒的外表面的分離純化。
• 噠。
• 咀嚼語言。

吐字練習 的一種語言開始的演員是為唇一樣重要。 總之，舌頭和嘴唇，以創造良好的和詞，這應該是質量好，清晰，響亮。

練習喉和上腭

• 按摩舌頭上腭。
• 吞嚥虛雞蛋。
• 打哈欠用你的嘴關閉。

應用文本時，為他們創造良好的喉嚨和上腭是非常重要的，並從他們承諾直接依賴。 如果在演員的小廳可以說，尤其是不緊張的話，作用的大舞台上，他的每一句話，甚至低聲說，應該在最後一排被聽到。

手勢

為練習面部表情在演員的訓練是不是在一個單獨的類別交付。 但移動臉部表情是沒有比可動鉸接裝置不那麼重要。 畢竟，觀眾同情的英雄，他必須明白，他們持有的那一刻的感受和激情，以及一隻眼睛的內部狀態的表達是不夠的。 這包括，和面部表情，姿勢，和動作。 當然，通過同情的表情秀的情緒不會導致 - 它必須通過真實的感受，這是目前遇到的英雄形象在演員的支持。

要開發的面部表情，讓五官的流動性，就足以在鏡子面前扭動，描繪的喜悅，悲傷，恐懼，憤怒。 這在同時工作的肌肉，有抱負的演員可以看出，在生活中 - 為此，他們進行監視，和一切我看到濃墨重彩的個人日記。

氣息

通過在舞台上正確的呼吸，如運動，成功取決於一半。 在呼吸的幫助下首先創建承諾，聲音到最新系列。 也為演員的訓練包括任務增加肺容量。 不是非常好，有機看起來在舞台上的演員是誰，在很長的獨白開始窒息 - 立即“擊倒”的觀眾，並把他帶回打得很艱難。 另外，演員必須能夠在同一時間明確，並承諾發音的單詞時，它使各種雜技或 體育鍛煉。 屏住呼吸，而在同一水平是困難的，而這一點，也必須通過執行一定的鍛煉學習。

• “氣球” - 與空氣中的呼吸支持虛的（或實際）氣球的幫助。
• “伐木工人” - 在同一時間與他的手的運動急劇呼氣，就好像我們砍木柴。
• “滑雪賽” - 每呼氣，使動作用他的手和腳，喜歡去用長呼氣和關山滑雪。
• “蠟燭” - 想像一下，在食指燃燒火焰的頂端，用他的呼吸撲滅它，背著一個手指越走越遠。
• “Prisyadka” - 慢（10個賬戶），用呼氣坐下來呼吸，因為慢慢呼氣，起身。

聲音

這是沒有意義的談論聲為演員的重要性。 現代演員必須能唱，並闡明電影和動畫片。 鍛煉對於新手演員的聲音和舞台講話，聲樂課的掌握權的一部分。

運動

一個好的演員是現在沒有完全擁有他的身體是不可想像的。 而在電影中，並在影院可以用一個高難度的花樣和相當的體力活動下降的作用。 除了在表演課，身體的機會，進一步發展在舞台上的運動類。 它們包括馬戲藝術的一般熱身和伸展肌肉，起重鉗和剛度，雜技走鋼絲行走，練習武打，拍打，拋去飛吻，等等，一部分。 所有這些練習開始訓練簡單和複雜的結束塑料製作，演員表達自己的想法沒有的話，只能用塑料的幫助。

鍛煉在未來移動有關新手演員會幫助他引起觀眾同情，通過各種手段，不但面部表情和聲音，而且塑料來表達的思想和情感。

想像力

這是很難想像誰沒有開發的想像和幻想的演員。 畢竟，他總是要相信的東西，實際上是不行。 只有演員的真正的信仰，他的作用和情況完全沉浸會導致觀看者認為，這個哈姆雷特，並不陌生男孩滑稽的褲子; 李爾王，而不是我的爺爺，像聖誕老人，等等。

沒有人沒有想像力。 但有些人誰做不發達。 想像的情況的真相，自己在它的主角，你需要培養想像力。 這是通過觀察，主要完成的，寫故事，詩歌，短篇故事，讀好作家。 然後，工作始於演員的練習曲。 研究 - 一個小的草圖，其中演員自然必須採取行動，因此，必須相信。

可以說，對於新手演員最重要的工作 - 練習曲。 它可以是不同的：在具象的作用下，被宣告無罪的沉默，用文字和使用對象，單打和雙打。 那是在他的研究對象和事件的主要事情。 在這種情況下，他自己有演員拿出的情況（或者在給定的工作），並在其自然和有機的行為，並為此必須相信他是真的陷入這種局面的英雄形象。