Deyneka亞歷山大 - 藝術家不朽的風格

傑伊涅卡亞歷山大·亞歷山德羅維奇（1899年至1969年） - 蘇聯藝術家誰讚美美好的明天。 他是許多架上繪畫，水彩，素描，鑲嵌畫和雕塑的作者。 傑伊涅卡亞歷山大認為藝術“應該是生活本身。”

關於藝術家的一些信息

出生在庫爾斯克，從哈爾科夫美術學院畢業，Deyneka亞歷山大去莫斯科，在那裡他跳入洶湧的藝術生命莫斯科高等藝術暨技術學院。 它提請紀念，因為它不同於大多數作品。 室內樂作品，他幾乎沒有。 即使是在創建日常話題的作品，他爬到最高概括。

“彼得格勒的防衛”（1928年）

在這第一個大圖片反映了能表達人民的革命高潮一門新語言的藝術家尋找願意為一個想法死亡。

嚴格和嚴厲的節奏模式。 節奏和優雅清掃隊。 在緊緊地握緊拳頭惡劣的，不靈活的面孔，在人們的腳步聲沉重表示有信心堅定，堅定不移地捍衛革命的成果。 個月來首次掉隊只強調形勢的戲劇和緊張。 畫面幾乎沒有生命將採取。 背景給出一個遙遠的城市的平均線。 這就是全部。 藝術形象 是非常凝重和廣義。 圖片甚至接近雕塑，如此強大的書面城市的防禦。 圖像的史詩紀念碑不否認每個人都有自己的個人性格的事實。 剛才他們都是由一個統一的想法，並沒有在目前的個人有沒有地方。 青銅和鋼模具慎重著色的照片。 他還致力於創造戲劇性的情況，即與安心地陷入自信的人 - 革命對他們的防守是神聖的。 這項工作，這給今天的印象，毫無疑問，想來想去和搜索藝術家的結果。

三十年代

創意力量正在積極尋找出口。 他們只是越出停車在網絡上。 此時的最終形狀是誰畫了深刻的抒情性和人性化，並關注他們的模型藝術家的不朽風采。

頂峰是畫“母親”（1932年）。 父的美麗和高貴的靈魂。 她對他的信任趴在她肩頭的孩子偉大的喜愛。 這是一個真正的蘇聯麥當娜。 織物的組合物是不對稱的，並且味道極約束，和諧和表現力。 過了一會兒，會寫亞歷山大傑伊涅卡畫，充滿了光，防曬。

這一時期的繪畫作品的歌詞

完全暴露的小男孩誰睡著了，並蜷縮旁邊的矢車菊花瓶的形象。 這又是另一回事傑伊涅卡亞歷山大，充滿柔情的無助的孩子。 “克里米亞一族”（1934年） - 它太亮萬里無雲的童年，這納波青少年大海的味道。 明亮的陽光飽和度的所有顏色，留下一個 - 喜悅和生命的豐滿。

男孩的眼睛發亮畫布上的智慧和好奇心。 明亮，健康的世界對他們來說，未來，這是反對舊的，外向。 這些孩子都是類似蓋達爾的圖像，誰是在自己的國家有信心，無論是在所有的光。 在那些年裡，Deyneka亞歷山大創建與採取健康的生活方式，這將導致創作的完美男人的許多作品。 在1935年寫了“巴黎人”。

與往常一樣，色彩簡潔，一切都正在努力創造一個優雅的年輕女子的詩意形象。 她的衣服和帽子精巧簡單。 感動猩紅的口紅，在深陰影運眼睛。 思想的模型，而不是關注它會產生什麼樣的影響。 她沒有馬上在意。 這激發了年輕女子充滿靈性的純度。

在第二次世界大戰期間

去所有的抒情和詩意，在我們面前的是又回到了固有的藝術家他的全高度的紀念。 “莫斯科郊外的”（1941）傳達的空虛和焦慮。 因此城市看到Deyneka亞歷山大。 而在同一時間它被送給敵人的銅牆鐵壁首都的形象。 它是由龍的牙齒主要表達設置，在windows熄滅的燈光，和卡車的速度快離開軍隊。 房子驚人沉默。 他們被雪覆蓋。 但是敵人不會通過。 不會允許資本，這是無形在座的捍衛者。

骨折後

1943年之後有一個非常不同的心情，在畫家的畫。 畫家亞歷山大傑伊涅卡創建關於塞瓦斯托波爾的防守史詩。

這個偉大的作品，發送該人擊敗入侵者與動力和壓力，從而抵抗的力量是根本不可能的。 傳遞所以，這是很難的詞來概括戰鬥的動力。 後來人們將水彩“柏林。 簽署宣言“（1945），它反映了感情的日子掌握了整個國家。

戰爭結束後，

Deyneka亞歷山大·亞歷山德羅重申與運動相關聯的圖像。 人們要細，如古神。 這裡又沒有地方軟弱和懶惰。 很好的自畫像，他晨練。 不僅藝術家宣稱，在人，一切都應該被罰款，但他遵循這些原則。

新人們需要建立一個新的世界，根據他的作品的藝術家。 藝術品“青年設計師”，於1966年創建，展示了人，一個年輕的女孩，這是有著千絲萬縷的外部和內部。

Deyneka亞歷山大·亞歷山德羅畫不是用刷子，和智能心臟寫入。 他的作品曾受到政府的高度讚賞。 蘇聯人民藝術家被授予列寧，勞動紅旗勳章的兩項命令，頂著社會主義勞動英雄的高職稱。

他的作品的需求和今天。 他的一個作品在倫敦拍出約三個半百萬美元。 他於1969年去世，在新聖女公墓被埋葬在莫斯科舉行。