摘要 - 這是什麼？ 抽象油畫：代表和作品

這是人的本性看透一切排序，各地找到並起名的地方。 更困難的是在藝術，這裡的人才做 - 是一個大類，不允許一個人擠或整個細胞有序目錄整體新趨勢。 摘要 - 這是這麼回事。 關於他主張一個多世紀。

Abstractio - 分流，分離

線，形狀，顏色 - 繪畫的表達方式。 如果從不必要的值，引用和協會將它們分開，他們成為完美的，絕對的。 柏拉圖講的直線和幾何形狀的真實，正確的美感。 與實物描繪沒有類似打開關於觀眾更多的東西未知，無法進入普通意識的效果的方式。 圖片本身的藝術價值要高於它所代表的重要性，作為一個有才華的油畫創造感官的一個新的世界。

因此，合理的藝術家的改革者。 對於他們來說，抽象的 - 就是尋找先前已空前強大的新的藝術實踐方式。

新時代 - 新藝術

批評者認為，這種抽象的。 藝術歷史學家激烈由抽象繪畫史上的空白點填充捍衛了自己的看法。 但大多數同意他出生於1910年在慕尼黑的時候，康定斯基（1866年至1944年），他展出他的作品“無題。 （第一水彩摘要）“。

不久，康定斯基在他的著作“論藝術的精神”申報的新趨勢的理念。

主要的東西 - 一個印象

我不認為 抽象繪畫 從哪兒冒出來。 印象派表現色彩的新價值和光繪。 在這個角色已變得不那麼線性透視，比例的精度等 在這種風格的影響是所有的時間領先的主人。

景觀詹姆斯·惠斯勒（1834年至1903年），他的“夜曲”和“交響樂”，令人驚訝的讓人聯想到抽象表現主義畫家的傑作。 順便說一句，惠斯勒和康定斯基有通感 - 給顏色賦予特定屬性的聲音的能力。 而在他們的作品漆聽上去像音樂。

在保羅·塞尚（1839-1906），尤其是在他工作的後期，對象的改進形式，其中的獲得一種特殊的表達的作品。 難怪塞尚稱為立體主義的先驅。

總體進度

抽象藝術初具規模在單過文明的全面進步。 在興奮的哲學和心理學的新理論知識分子，藝術家所追求的精神世界的連接和材料，個人與宇宙。 因此，康定斯基在他們的理由抽象理論是思想的基礎上在神智書Eleny Blavatskoy（1831年至1891年）來表示。

在物理，化學的基本發現，生物學正在改變世界，對自然對人的影響的力量。 技術的進步降低了地球規模，宇宙的規模。

隨著攝影技術的飛速發展，許多藝術家決定給她一個文檔化的功能。 他們認為：這是畫的副本，並創建一個新的現實。

抽象藝術 - 這是一場革命。 而有才華的人敏感的心理設置感到：有來自社會變革的時期。 他們沒有錯。 二十世紀開始，並在整個文明的生活了前所未有的動盪仍在繼續。

父親 - 創始人

隨著康定斯基，在新趨勢的開端站卡濟馬列維奇（1879年至1935年）和荷蘭人蒙德里安（1872年至1944年）。

誰不知道“黑方”，由馬列維奇？ 自從1915年出現，他激發和專業人士，以及普通百姓。 一些人認為它是一個死胡同，其他 - 簡單的令人震驚。 但是主的全部職業生涯說藝術前進的打開新的視野。

至上主義的理論（拉丁supremus - 最高），由馬列維奇開發，斷言中的繪畫等手段色彩的首要地位，在繪畫過程比作創作的最高意義上的行為，“純藝術”。 深和外部跡象至上主義可以在作品中找到，而當代藝術家，建築師和設計師。

到同樣的效果對下一代的創意蒙德里安的。 Neoplastitsizm它是基於表單並謹慎使用開放的，非扭曲的顏色的合成。 直接黑水平和垂直方向在白色背景上形成具有不同尺寸的單元網格，和單元填充有局部顏色。 表現畫布鼓勵藝術家們通過自己的創造性思維，通過盲目照搬。 抽象藝術家和設計師創造一個完全真實的物體時使用。 很多時候mondrianovskie圖案在建築項目中。

俄羅斯前衛 - 詩歌條款

俄羅斯藝術家們特別容易接受他的同胞的想法 - 康定斯基和馬列維奇。 特別是有機這些想法融入誕生和形成新的社會秩序的暴風雨時代。 至上主義的理論轉化柳博芙波波娃（1889年至1924年）和 亞歷山大·羅欽可 在建構主義的做法，這已經對新架構的特別的影響（1891年至1956年）。 建於那個時代的設施仍然由建築師世界各地的研究。

邁克爾·拉里奧諾夫（1881年至1964年）和Natalia察洛娃（1881年至1962年）成為創始人Rayonism或rayonizma。 他們試圖表明所有，填補了世界發出一個奇怪的交織射線和輕型飛機。

此舉cubofuturists從事詩歌，參加亞歷山德拉酯（1882年至1949年），在不同的時間， 戴維·伯克 （1882年至1967年），奧爾加·羅薩諾瓦（1886年至1918年），娜傑日達·尤德爾特索瓦（1886年至1961年）。

抽象繪畫一直是思想極端表現。 這些想法已經惹惱了當局的極權國家。 在蘇聯，後來在納粹德國理論家很快確定什麼樣的藝術，這將是明確的，你需要的人，到了二十世紀的抽象藝術發展中心的40年代初移居美國。

流的信道

摘要 - 一個相當模糊的定義。 無論藝術對象沒有在世界上的具體的比喻，談論抽象。 在詩歌，音樂，芭蕾，建築。 在這種趨勢的視覺藝術形式和類型是特別多樣。

您可以選擇以下幾種類型的繪畫抽象藝術：

-顏色組合物：在葉色的空間-主要的，並且對象溶解在塗料遊戲（康定斯基，弗蘭克庫普卡（1881年至1957年），orfist 羅伯特傑洛涅 （1885年至1941年），羅斯科（1903至1970年），巴尼特紐曼（1905- 1970））。

- 幾何抽象 - 前衛繪畫的更加智能，分析形式。 它拒絕該線性項和深度的錯覺，決定幾何形狀的關係時（馬列維奇，蒙德里安，elementarist西奧·杜斯伯格（1883年至1931年），約瑟夫阿爾伯斯（1888年至1976年），一個跟隨器技術 維克多Vazareli （1906年至1997年））。

- 表現抽象 - 它是特別重要的繪畫過程，他有時應用方法，諸如，例如，tashists（從環節 - 染色）（Dzhekson波勒克（1912年至1956年），tashists Zhorzh馬托（1921年至2012年），威廉德庫寧（1904-1997），羅伯特·馬瑟韋爾（1912-1956））。

- 極簡 - 回歸到藝術前衛的起源。 圖像是完全沒有外部鏈接和協會（弗蘭克·斯特拉（g.r.1936），與Shon Skalli（g.r.1945），埃爾斯沃思·凱利（g.r.1923））的。

摘要 - 在遙遠的過去呢？

所以，現在什麼是抽象藝術？ 現在，您可以在線閱讀抽象繪畫 - 過去的事情了。 俄羅斯前衛，一個黑色的正方形 - 誰需要它？ 現在的速度和精確的時間信息。

信息：一是在2006年最昂貴的畫作，拍出超過1.4億$ .. 這就是所謂的«№5.1948»，作者 - Dzhekson模特肖像權，抽象表現。