文藝復興時期傑出的作曲家

歷史學家儒勒·米甚萊在十九世紀，它是使用的術語“文藝復興”的第一次。 音樂家和作曲家，這將在本文中討論屬於始於十四世紀，何時更換中世紀教會統治附帶的世俗文化，與它在人的人關注期間。

文藝復興時期的音樂

歐洲國家在不同的時期，進入了一個新的時代。 人文主義的早一點的想法出現在意大利，但在由荷蘭學校，其中第一個特殊參數化（收容所）已經在大教堂建立為主的音樂文化，培養未來的作曲家。 的下表中所示的時間的主要類型：

最 有名的作曲家 文藝復興時期荷蘭的-是Giyom Dyufai，雅各布·奧布雷赫特，若斯坎DES佩雷斯。

荷蘭大

約翰內斯·奧克岡在巴黎聖母院教育的參數化（安特衛普）和十五世紀的教堂的40-IES成了公爵查理一世（法國）的宮廷唱詩班。 此後，他率領宮廷教堂。 已經活到耄耋之年，他留下了偉大的遺產中的所有流派，已經證明了自己的優秀polyphonists。 達到了他的13群眾稱為基吉抄本，其中一個對8票是畫的手稿。 他不是只用給其他人，也是自己的音樂。

奧蘭多套索出生在現在的比利時（阜）在1532米。 他的音樂能力是在幼兒期。 那個男孩從家裡綁架三次做出一個偉大的音樂家。 他一生都在德國巴伐利亞州，在那裡阿爾布雷希特V在杜克大學的庭院擔任男高音花，然後帶領教堂。 其高度專業的團隊幫助歐洲的音樂中心轉變慕尼黑，由文藝復興時期的許多著名作曲家參觀。

為了他，我們來這裡學習的人才隊伍約翰埃卡德，倫納德萊希納，意大利D. 加布里埃利。 在1594米他最後的安息之地，他在慕尼黑的教堂境內發現，留下了盛大的傳統：超過750經文歌，60塊和數百首歌曲，其中最流行的是蘇珊未怨婦。 創新區分開來經文歌（以下簡稱“Sibyls的預言”），但他知道由於世俗的音樂，這是一個很幽默（vilanellaØ貝拉富薩）。

意大利的學校

除了積極開發器樂（器官，字符串和弓樂器，鋼琴）的傳統領域文藝復興時期意大利傑出的作曲家。 最常見的樂器是琵琶，並在十五世紀末出現了一個大鍵琴 - 鋼琴的前身。 在民間音樂的元素的基礎上發展而來的組成兩個最有影響力的學校：羅馬（喬瓦尼帕萊斯特里）和威尼斯（安德烈·加布里埃利）。

Dzhovanni Perluidzhi 帕萊斯特里了羅馬，他在那裡出生並擔任主教堂管風琴和唱詩班指揮附近的小鎮的名字的名字。 他的出生日期是非常近似的，但他在1594米死亡。 在相當長的生命譜寫約100 200群眾和經文歌。 他的“教皇馬塞勒斯質量”誘發庇護四世的欽佩，並成為天主教聖樂的典範。 喬瓦尼 - 最突出的代表聲樂演唱的無樂器伴奏。

安德烈·加布里埃利，與他的學生和Giovanni的侄子一起在聖馬可（十六世紀）的教堂工作，“著色”合唱團的歌聲機關和其他文書。 威尼斯學校吸引到世俗音樂，在舞台上所生產的“俄狄浦斯”索福克勒斯的，安德烈·加布里埃利合唱音樂是書面的，樣品复調合唱和歌劇的未來的預兆。

德國學校的特點

德國土地路德維希·塞弗提出，polyphonist十六世紀更好，還沒有達到，但是，荷蘭大師的水平。 從工匠（模具名歌手）中的詩人歌手的歌曲 - 也是文藝復興時期的一種特殊的音樂。 德國作曲家們唱起公司：修補匠，鞋匠，織工。 他們被領土團結。 紐倫堡學校的傑出代表唱起甘斯薩克斯 （年的生活：1494年至1576年）。

出生在一個家庭裁縫，他的一生，他曾鞋匠，醒目的博學和音樂和文學的興趣。 他在偉大的改革者路德的解釋讀聖經，知道古代詩人和薄伽丘讚賞。 作為一個民間音樂家，高盛沒有複調音樂沒有自己的形式，但創造歌曲倉庫的旋律。 他們是接近的舞蹈，很容易記住，並有一定的節奏。 最有名的作品是“銀色調”。

文藝復興時期：法國音樂家和作曲家

法國音樂文化，只在十六世紀真正體驗文藝復興時期，在該國準備的社會基礎。

其中最好的代表是Kleman Zhaneken。 據了解，他出生於沙泰勒羅（十五世紀的結束），並從歌唱男孩來到國王的個人作曲家。 它的藝術遺產保存下來唯一的世俗歌曲發表Attenyanom。 他們是260，而是由那些誰已通過時間的考驗，贏得了真正的名聲：“鳥鳴”，“狩獵”，“雲雀”，“戰爭”，“嘶巴黎”。 他們不斷轉載和別人加工。

他的歌曲一直叫喊和相似的合唱場面，這裡除了象聲詞和現在負責的工作的動態聲音的cantilena呼喊。 這是找到圖像的新方法的一次大膽嘗試。

在法國著名的作曲家-紀堯姆鍋爐，Zhak Modyui，百發讓·克洛德·勒瓊，克勞德Gudimel，給人的音樂和諧的倉庫，裡面一般公眾造成了音樂的同化。

文藝復興時期英國的作曲家

在英國十五世紀把約翰Dabsteyla和十六世的作品的影響下發生- Uilyama博達。 這兩個主控傾向於精神的音樂。 伯德在林肯大教堂管風琴開始，而結束了他的職業生涯，在皇家禮拜堂在倫敦。 第一次他能夠涉及到音樂和創業精神。 1575年，在與作曲家合作塔利斯成為這並沒有給他帶來利潤的音樂作品的出版壟斷。 但參加了法庭捍衛自己的財產權很長一段時間。 他的死亡（1623）在教堂的正式文件後，他被稱為“音樂的創始人。”

什麼是留下 了偉大的作曲家 文藝復興時期的？ 除了出版詩集（Cantiones Sacrae，Gradualia）鳥類保留了許多手稿，認為它們只適用於家政服務。 稍後公佈的牧歌（Musica的Transalpina）顯示，意大利作家有很大的影響，但一些群眾和經文歌進入神聖的音樂的黃金基金。

西班牙瓦爾 - 莫拉萊斯

西班牙音樂學校的優秀代表通過梵蒂岡過去了，在羅馬教皇教堂講話。 他們認為，荷蘭和意大利作家的影響，因此，只有少數成功地成為全國著名的外部。 從西班牙文藝復興時期的作曲家polyphonists創造合唱作品。 最亮的代表- 瓦爾-莫拉萊斯 （十六世紀），誰領導在托萊多的參數化及以上學歷的一名學生。 若斯坎DES佩雷斯的追隨者，瓦爾privnos特殊技術的系列作品名為諧音。

最大的普及取得了兩場安魂曲作者（最後 - 五票），以及群眾“一個全副武裝的人。” 他寫道和世俗作品（在1538年和平條約的榮譽大合唱），但它指的是他的早期作品。 正邁向馬拉加教堂的生命的盡頭，他依然宗教音樂的作者。

而不是結束

文藝復興和他們的作品的作曲家準備了蓬勃十七世紀的器樂和一個新的流派的出現 - 歌劇，它取代了許多的聲音傳來領先的旋律至上的複雜性。 他們在音樂文化的發展做出了真正的突破，標誌著現代藝術的開端。