範·戈加作品。 誰是油畫“吶喊”的作者 - 蒙克或梵高？ 這幅“吶喊”：描述

這幅“吶喊”，在第十九後期假想創造 - 二十世紀初，已經在我們的時代獲得巨大聲望。 它模仿了很多次， 創造卡通 反思和草圖。 在廣告，漫畫，視頻中使用的圖片的圖像。 從電影“驚聲尖叫”恐怖面具的想法是由正是這種帆布啟發。 大約有禍圖片傳說 - 周圍的許多神秘的疾病，死亡，神秘的情況下。

無論是寫Vinsent梵高畫？ “吶喊”畫 它最初被稱之為“大自然的哭了。”

畫家梵高

梵高在石窟（荷蘭）村出生的1853年3月30日。 除他之外，牧師的家庭有五個孩子。 而其中只有一個，弟弟提奧是在文森特的生活具有重要意義。 西奧終身資助他的兄弟，他只在他的天才相信。

梵高家族傳統的委託在藝術交易公司的角色涉足，是一位牧師和教師。 由於未能在這些領域，他轉向藝術。

雖然學習繪畫，梵高複製過去的幾個世紀大師的畫作。 我學手藝的精妙之處是輝煌的藝術家的例子。 同時，他創建了自己獨特的風格。

介紹繪畫

30歲範高格全身心投入繪畫。 在風景，靜物，肖像，藝術家一直在尋找它的顏色和光線。 他在本質上經常工作 - 在烈日下或在刺骨的寒風。 健康狀況 凡戈加迅速惡化。 有好幾次，他在一家精神病診所接受治療。 藝術家意識到，頻繁的襲擊和幻覺表示即將消亡。

他氣得設置工作，描繪了一個明亮而美麗的世界（“收穫”，“在聖瑪麗漁船，”拉克羅的“谷”）。 在悲傷和孤獨的時候表現出來的繪畫完全是另一回事情緒（“永恆之門”，“夜間咖啡館在阿爾勒”，“囚犯大道”）。 當你看著這些畫，這幅畫“吶喊”是在相同的條件下產生的感覺。 梵高 常 我相信這部巨著的作者。 這是真實的陳述？

他唯一的銷售生命 - 畫“紅色葡萄園”。 他的同時代人住誤解，藝術家思考自殺。 1890年7月29日，他打出自己的胸部用手槍。 梵高一直知道他的時間是有限的。 他曾與他最後的力量，讓自己的藝術。 博物館在阿姆斯特丹致力於藝術家瘋狂的工作，收集遊客和球迷的人群。

意識到他的天才，無論是幸福的生活範·高格？ 這幅“吶喊”是充滿緊張的原因恐怖和絕望。 但是，誰是這幅畫的作者？

畫“星夜”

其中最的 名畫 範·戈加，領域和向日葵中，是油畫“星夜”。 眾所周知的事實，這是寫在聖雷米精神病院。 在提高允許把藝術家的健康的時期。

弟弟提奧確信，文森特繪畫的單獨的房間。 凡高描繪大自然當地景觀和顏色。 但“星夜”是從內存寫入。 星星的運動中粗線條描繪 - 發光燈像一個奇怪的舞蹈旋轉的螺旋。 柏樹的細弱枝在天堂制定。 和那個神秘的蒼穹凍結結算，由天空的藍色所包圍。

我想告訴你的畫布梵高？ “吶喊”圖片類似的風格“星夜”。 同樣的波浪線和內躁動 - 人的自然的力量面前的渺小。 煩惱的感覺，通過宇宙存在的浩瀚即將絕望可辨。

或者改變現實的狀況如何？

在藝術史學家，和精神病學家的爭論是，這一天是如何真正看到梵高的現實。 “吶喊” - 一個不尋常的照片。 它清楚地表明了藝術家的心靈的變形。

晚期繪畫凡戈加是研究創造力瘋狂的水果。 精神科醫生，遠離藝術的發展，所謂的意識改變的繪畫藝術家水果。 他們認為，他的畫布的現實穿過的不健康狀況的棱鏡。 這種不尋常的樣式指示不正常的心理狀態。

意見藝術

藝術史學家，相反，情投意合，這幅畫範戈加 - 天才的體現。 基於古典和印象派一種獨特的風格，道出了藝術家的個人主義。 在瘋狂的較量和幻覺之間梵高表現出驚人的準確性生產的藝術目標。 他的自我強調在創作的時刻思考的清晰度。

用於創建一個虛構的世界 - 這看到畫範高格。 這幅“吶喊”是充滿了煩惱憂慮。 在劍拔弩張陰霾 的背景下， 恐怖尖叫的前景-未來災難的真正神秘的預感。

耳朵的故事

波爾Gogen， 法國畫家， 梵高的朋友。 在1888年，他們決定一起過冬阿爾勒。 兩位藝術家的脾氣，他們暴風雨爭吵引來了麻煩。 高更與後一排文森特的半瘋狀態割下他的耳朵 - 所以說，藝術家的行為的版本之一。

根據另一個版本，共同飲酒和激烈的爭論中繪畫導致朋友之間的小扭打。 也許這是高更切斷了 梵高的耳朵？ 還有，藝術家已經被切斷，不是所有的耳朵，只是葉片中的選項。

還有另外一個版本，其上梵高從中耳炎遭遇。 疼痛劇烈，與高更和文森特spodvigli爭吵聯合飲酒這樣的方式來擺脫痛苦。

妓女的傳說，由於這兩個朋友發生了爭執，在不愉快的事件與他的耳朵。 這樣的場景很喜歡創意的人。 這是這個版本的衝突是這本書和電影梵高的基礎。

發生了什麼事最明顯的版本：一個風雨交加的盛宴早上起床後文森特小心割傷了自己的耳朵。 雖然剃強烈震顫導致荒謬的情況下，已成為藝術家的標誌。

有沒有這個活動和畫作“吶喊”的圖像之間有關聯嗎？ 畫面的主角，手牽著手在她的耳朵，拼命的痛苦呼喊。 範·戈加“吶喊”這一特性是不可能的，原因很簡單，他是不是它的作者。

神秘圖片

“吶喊”畫在1893年和1910年期間完成。 熊熊而起，在主人公的眼睛可怕的絕望的光芒，正在發生的事情的虛幻 - 筆者在精神錯亂的狀態。 我們可以假設，這幅“吶喊” - 梵高？

我們注意到了這個神秘的布的一些特點。 當一個人“互動”與圖片，他突然啟動的問題。 有些人有親人去世，有人瘋了或陷入長期蕭條。

大多數情況下，畫面的受害者變成了博物館工作人員。 他們與網絡接觸最多。 僱員誰不小心掉圖片的悲慘的故事。 為了發展他的頭部強烈的疼痛被帶到不幸自殺。 博物館的實驗純度的另一名員工感動的畫面。 到了晚上，他在自己的房子被活活燒死。 如何真正這些故事？ 可靠的是未知的。 但是，負能量是覺得即使在畫面再現。

考慮到酗酒和精神疾病，它可以假設，這幅“吶喊” - 梵高。 照片帆布傳達給觀眾絕望的浪潮。 但是，真正的作者是其他藝術家。

這幅畫的說明“吶喊”

在畫布上描繪了真正的區域。 它位於奧斯陸，靠近診所精神病患者。 它被用於處理圖片的作者的疾病妹妹。

在畫布上尖叫身影引起不同的聯想。 它與骨骼，木乃伊，或胚胎相比。 主角絕望的尖叫聲席捲他的。 痛苦和恐懼從波浪線景觀發出。 他們似乎在陰霾，咣高昂著頭，創造不和諧尖叫英雄。 复調弦滲透 油畫“吶喊”。 梵高（描述， 情緒，整體風格的傑作） 不是沒有被認為是網頁的作者。 顯然，他的精神狀態類似於那些在他寫他的繪畫愛德華·蒙克。

是誰寫的“吶喊”？

愛德華·蒙克 - 挪威畫家，舞台設計師，平面藝術家，藝術理論家是作者“吶喊”。 這可能是繪畫的整體風格由荷蘭藝術家的作品啟發。 在後台宇宙震動，彷彿畫範高格。 “吶喊”畫 它位於國家美術館和蒙克博物館（奧斯陸，挪威）。

愛德華·蒙克創造的傑作的幾個版本中擺脫你的痛苦感受的慾望。 橋樑在畫布上，這兩個數字的背景 - 成暴跌主角混亂的唯一現實。 這些數字冷漠強調人恐懼和痛苦的完整寂寞。

筆者：如果預期在二十世紀的未來的災難 - 革命，世界大戰，環境災難。