藝術與娛樂, 藝術
20世紀的藝術家。 俄羅斯藝術家。 20世紀的俄羅斯藝術家
多彩和多事的20世紀是對藝術作品的後裔。 知道上個世紀的人的心態是不可能的，如果你忽略了保存我們的照片。 鮮豔的色彩或缺乏號碼，書法繪畫可以告訴我們很多同時代的。
而對於歷史學家和極大興趣的藝術愛好者是建立在20世紀的外交和俄羅斯藝術家的畫。 創作者的名字生活在歷史和享譽世界。
VV康定斯基（16/12/1866 - 1944年12月13日）
一個上世紀最著名的畫家被認為是五，五，康定斯基。 藝術家發現了他的天賦相當晚。 渴望創作中，他與莫奈的畫見面後的感受。
這一點後，瓦西裡放棄了職業生涯的律師和越來越多地從一個速寫本退出，並進入他被擊中了草圖的性質。 他決定接受教育，去了慕尼黑，在那裡他的才華表示讚賞。 訓練結束後，康定斯基決定留在家裡教。 據認為，這一時期的生活已經成為最富有成效的藝術家。
其中第一個網，在這個方向創建為“峽谷”寫於1914年的一年。 這項研究 還審議並在康定斯基的藝術生涯中最有名的一個。
第一次世界大戰的爆發迫使藝術家回到自己的祖國。 由於發生革命後和當時的內戰不得不放棄了展覽。 只有在1916年，康定斯基能夠證明他的作品在瑞典。
更新俄國畫家靈感創作這幅“紅場”。 這個帆布後康定斯基又不得不離開工作崗位。 他不得不攜帶大量的工作，不留既沒有實力也沒有創造繪畫的時間。 就在那時決定去德國，還有專注於自己喜歡的業務。 但是，新的國畫家碰到一個令人不快的意外。
像20世紀的許多藝術家，康定斯基生活在貧困一段時間。 在德國和法國，瓦西裡創造了許多新的面料，為世人所熟悉。 其中 - “親密新聞”，“人不為己”了一圈，圈“”。
康定斯基死在1944年大病之後。
馬蒂斯（31/12/1869 - 1954年3月11日）
馬蒂斯 - 上個世紀最著名的藝術家之一。 據認為，未來的畫家的靈感拿畫筆在他的母親，誰是從事陶藝繪畫的手中。 像20世紀的許多藝術家，馬蒂斯並沒有立即找到自己的方式。 他知道，他喜歡畫畫，但主要的方式來賺錢，她不成了。 因為未來的藝術家獲得了法律學位，並在行業一段時間的工作。 但他發現時間繪畫課。 只有在1891年，他不顧父親的禁令，馬蒂斯決定離開法，去巴黎，並開始認真畫。
馬蒂斯不僅參與繪畫。 他喜歡雕塑，並參加課程。 但它並沒有給他帶來這麼大的名氣。 在方式馬蒂斯開始，以及許多 法國藝術家 在20世紀，有經驗的財務困難，因為當他與他的家人一起不得不與父母同住。
1905年，他看到了最有名的的光 馬蒂斯的畫作 - “綠帽子的女人”。 這項工作並提出了一些其他的藝術愛好者談論亨利的極大興趣，他的工作。
一個人才的著名畫家的第一球迷已經成為俄羅斯收藏家S. I. Schukin。 他激勵馬蒂斯訪問莫斯科，那裡的藝術家發現了俄羅斯老圖標的集合。 他們就打了他，並留在其今後的工作自己的印記。
馬蒂斯的世界著名的名字創立了一系列的“宮女”，並為芭蕾舞斯特拉文斯基的後而成。
40多歲的人了畫家非常困難。 他的妻子，女兒和兒子都被蓋世太保他們抵抗運動的參與逮捕，他得了重病。 但馬蒂斯繼續工作。 儘管在世界和藝術家的生活的悲慘事件，繪畫明亮，光，透氣的喜悅。
馬蒂斯一直持續到他最後的日子上班。 他於1954年死於心臟攻擊。
畢加索（1881年10月25日 - 1973年4月8日）
仍稱為與20世紀的當紅藝人。 他們的名單，但是，如果將它沒有提及偉大的西班牙創造者畢加索是不完整的。
這個驚人的人在兒童早期表現出渴望繪畫。 成為人才幫助，事實上，他的父親是一位美術老師，給教訓了兒子。 第一個重要的工作來了，當年輕的畫家只有8這項工作被稱為“皮卡多爾”。 直到他生命的最後畢加索從未與它分開。
在巴塞羅那，畢加索找到了志同道合的朋友。 那麼藝術家的能力的發展達到了一個新的水平。 但是大的打擊，畢加索引起他朋友的自殺。 隨後的畫面通常歸結為“藍色”期間，隨著老年和死亡的主題一脈相承。 在此期間，也有“一個女人的頭髮一叢”，“苦艾酒徒”等多部電影。 對於藝術家的靈感成為總體的下層。
然後注意畢加索吸引藝術家巡迴馬戲團。 粉紅慢慢取代了藍色的圖片。 它開始“粉紅色”的時期。 油畫“女孩球”是指它。
越來越多的注意力被畫家所吸引是不是一種顏色，和形狀。 連同他的朋友畢加索創造藝術領域的一個全新的方向 - 立體派。 還有著名的“奧爾塔埃布羅河畔廠”和“肖像費爾南德·奧利維的。” 藝術家不停止試驗。 他用不同的材料來製造的畫作。
在這方面的工作已經與第一次世界大戰的爆發而告終。 然後，畢加索與他的朋友分手了。 像20世紀的許多藝術家，巴勃羅是由俄羅斯芭蕾的美麗來襲。 他同意來為演員和佈景服飾，與他們的新朋友一起去巡迴演出。 畢加索娶了一個俄羅斯姑娘Olge Hohlovoy。 她成為他的藝術家的許多繪畫模式。
1925成為藝術家的創作傳記骨折的一年。 他的畫布越來越像拼圖。 對藝術家極大的影響有一個超現實主義詩人。 在此期間，我們創建了“女孩在鏡子”，“一個人與一束花”等畫作。
很多人在戰爭開始前改變。 城市巴斯克地區成立前的破壞導致畢加索創造名畫“格爾尼卡”。 這和隨後的作品與和平的理念灌輸了。
幸福戰後來到畢加索。 他結婚時，他有另外兩個孩子是天生的。 連同他的妻子藝術家感動。 年輕的妻子和孩子是畢加索的靈感。
大畫家死了1973年4月8日。
N. K. Rerih（27/09/1874 - 1947年12月13日）
從幼兒Rerih尼古拉·康斯坦丁諾維奇表明自己是一個非凡的人。 他輕易的科學，他很快把他提出的學習計劃。 輕鬆，他通過了考試，並參加在聖彼得堡最好的和最昂貴的學校之一。 未來藝術家的利益範圍是令人難以置信的寬廣。 即使這樣，他感興趣的是畫畫。
對歷史的熱情，反映在尼古拉羅維奇的畫作。 他創作了一系列畫作“羅斯的開始。 斯拉夫人“。 羅維奇是不是想用他的畫歷史的一些關鍵時刻的幫助下展現。 他談到生活，每天的時刻，然而，似乎現代觀眾幾乎是神話般的。
在尼古拉斯的生活很大的作用發揮了他的妻子， 海倫娜，誰啟發了他，並在他的工作幫助他。 與她一起羅維奇前往俄羅斯的古老城市。 它的結果是一系列的畫，描繪的建築古蹟。
20世紀的許多藝術家有興趣的戲劇，創造了風景。 我也不例外和尼古拉斯。 他的工作幫助創造了許多演示的氣氛。
辛亥革命後，Rerih尼古拉·康斯坦丁諾維奇和他的旅程的妻子，它將標誌著他們生活的轉折點。 畫家探討中亞，探索西藏，印度，阿爾泰，蒙古和喜馬拉雅山脈。 此行的結果是，不僅繪畫，而且還豐富有關土地的傳統，習俗和歷史，探險隊訪問過的材料。
在過去的幾年他的生活羅維奇日益畫山水。 他創造了“喜馬拉雅。 冰川“，”佛塔拉達克“，”皇家修道院。 西藏“和其他許多偉大的畫作。 他的作品，他的歷史工作是高度印度政府讚賞。 他被認為是一位俄羅斯朋友這個神秘而美麗的國家。
尼古拉·康斯坦丁諾維奇Rerih死在印度於1947年。 他的兒子帶來了他父親的俄羅斯油畫。
庫斯曼·彼得羅維·沃德金（24/10/1878 - 1939年2月15日）
許多偉大的作品留給他的白銀時代的後代藝術家。 其中最有名的畫家，誰在工作時間，成為庫斯曼·彼得羅維·沃德金。
在彼得羅夫 - Vodkin的傳記去歐洲旅行非常重要的。 然後，他會見了文藝復興時期繪畫的創造者。 20世紀的繪畫也起了作用：彼得羅夫 - Vodkin被法國象徵主義的工作感到震驚。
象徵捕獲畫家。 他開始在這個方向上創建的畫作。 其中最著名的變畫“沐浴赤兔馬”，於1912年創建的。 略少名畫“母親”和“伏爾加河上的女孩。”
彼得羅夫 - Vodkin創建幾個人像。 大多數情況下，他們描繪了藝術家的朋友。 非常受歡迎的，他創造安妮Ahmatovoy的肖像。
庫茲馬·謝爾蓋耶維奇·支持的革命思想。 內戰的成員，配套的紅的想法，出現在他的畫布作為英雄。 廣為人知的油畫“戰地”，“死神來了關。”
走向他生命的最後彼得羅夫，Vodkin寫了幾本書自傳，這是感興趣的不僅是他的天賦的球迷，也給文學愛好者所有。
庫茲馬·謝爾蓋耶維奇·在列寧格勒死於1939年2月15日。
K. S.馬列維奇（1879年2月11日 - 1935年5月15日）
一位上個世紀最著名的藝術家之一是卡濟馬列維奇Severinovich。 前衛藝術家創造的藝術世界引起了轟動，並取得在世界各地他的名字聞名。
沒有人能想到，這名男孩來自一個波蘭家庭，幫助在課餘時間給村民油漆烘箱，總有一天會很大。 村里的生活打未來的藝術家。 他畫了所有他特別沉入靈魂。
家庭經常移動。 當馬列維奇住在基輔，卡濟Severinovich從事繪畫學校。 在庫爾斯克，他是想賺錢，莫斯科學習。 很長一段時間他不能這樣做。 目前尚不清楚，但據信沒有他的嘗試，但未能成功。 但馬列維奇在莫斯科獲得了很多新的朋友，看到對今後的工作產生影響的畫作。
城市卡濟Severinovich找到朋友，其中中間的，20世紀的俄羅斯藝術家。 他們希望帶來新的東西在藝術世界，與馬列維奇共享其雄心勃勃的想法和願景藝術的未來。
畫自己卡濟Severinovich的基礎上考慮的顏色和感覺。 他想改變繪畫的傳統。 很長一段時間，他沒有表現出一個他的作品。 最後，他們來到了未來主義的展覽。 前不久它發布馬列維奇第一次提到了一本小冊子名為至上主義。
在展覽未來主義的第一次觀眾看到了傳說中的“黑色廣場”以及“紅坊”和“至上主義。 自畫像在兩個維度“。
由馬列維奇做出創新，已得到公認。 在卡濟是第一個弟子，與他第一次在維捷布斯克的工作，然後在彼得格勒。 榮耀馬列維奇滲透到其他國家。 他赴德國舉辦自己的作品展。
馬列維奇的作品曾展出於特列季亞科夫畫廊。 他是準備工作，但他的健康狀況是每天都變得更糟糕。 卡濟Severinovich 5月15日死於1935年。
達利（1904年5月11日 - 1989年1月23日）
上個世紀最有爭議的藝術家，毫無疑問，是薩爾瓦多·達利。 很早就有人開了畫家的天賦。 他的父母很高興，他們的孩子喜歡畫畫，所以極力鼓勵他的激情。 在薩爾瓦多有第一任老師，Zhoan努涅斯教授。
在學院，大理感興趣的是立體主義和未來主義。 然後，他創造了作品的“設備和手”和“路易斯·布努埃爾的肖像。” 但是從薩爾瓦多學院開除拒絕服從制度，行為怪異，不尊重教師的規則。
但這種事件不是一個悲劇。 大理已經知道並安排舉辦個人畫展。 他試圖不僅作為一個藝術家，他也創造了電影。 首部電影作品是“安達盧西亞森林”，之後他來到了“黃金時代”。
1929年，薩爾瓦多·達利遇見了他的繆斯和未來的妻子海倫Dyakonov，誰自稱春晚。 她幫助她的愛人把他介紹給許多名人，其中間是俄羅斯畫家幫他找到自己的路。 他們成為了超現實。
幾乎所有的繪畫作品都被莫名其妙地與他心愛的妻子大理連接。 它創建了一個“記憶的持久性”和“晚會的臉偏執的轉換。”
二戰開始後，達利和他的妻子去了美國，在那裡釋放自傳。 薩爾瓦多在這個國家非常努力地工作。 他不僅創造了繪畫，但也試過他的手，作為一個設計師，金匠，風景創作者，報紙的主編。
戰爭結束後，戴利回到他的故鄉。 在此期間， 犀角 出現在藝術家的許多繪畫。 其中，例如，“Nosorogoobraznaya圖Ilissa菲迪亞斯。”
在薩爾瓦多·達利一個真正的打擊是他所愛的女人，Eleny Dyakonovoy死亡。 他非常沮喪，他不能來參加她的葬禮。 對於大理後很長一段時間無法創建一個單一的圖片。 不過，他仍然非常受歡迎。
最後一張照片是達利油畫“燕尾”。 在此之後，因病藝術家也不再起作用。 他死於1989年1月23日。
弗里達·卡羅（1907年7月6日 - 1954年7月13日）
一個上世紀的一些世界著名的女藝術家之一是弗里達·卡羅。 她從來沒有任何不想承認異性，運動，甚至喜歡拳擊一段時間。
像許多俄羅斯和西方的藝術家，弗里達並沒有馬上選擇自己的道路。 她學醫。 這是她遇到了在培訓期間 的著名畫家 迭戈·里維拉，誰將會成為她的丈夫。
當弗里達是18歲，她陷入了可怕的事故。 正因為如此，她在床上度過的時間長了，並且始終無法成為一個母親。 躺在床上，無法起床，卡蘿開始學習繪畫。 她看著固定在頂部和畫自畫像鏡。
22歲的弗里達繼續接受教育，但藝術一直沒能離開。 她繼續工作接近與里維拉收斂，然後成了他的妻子。 但迭戈是由弗里達重創 - 他改變了藝術家與她的妹妹。 之後卡洛創造了這個畫“只是一些少數的划痕。”
弗里達是共產黨。 她談到與托洛茨基和很高興，他住在墨西哥。 有人說，他們覺得東西不僅僅是友誼多。
卡羅想成為一個母親，但傷病在事故中持續，並沒有讓她這樣做。 她的畫作的主角所有死去的孩子變得更加頻繁。 然而，儘管痛苦，弗里達熱愛生活，明亮和積極的人。 她很感興趣，蘇聯的政策，我很欽佩的領導者。 拔出來，俄羅斯藝術家。 弗里達想畫斯大林的畫像，但還沒有來得及完成他的工作。
嚴重受傷並沒有讓自己忘記。 她經常不得不躺在醫院裡，她有一條腿截肢。 但隨後出現了一個亮點，在她的生活 - 首次個展。
弗里達·卡羅死於肺炎於1954年7月13日。
D.波洛克（28/01/1912 - 1956年8月11日）
一位上個世紀最著名的藝術家之一是Dzheyms模特肖像權。 他是托馬斯·亨特·本森的學生，並且由於這名男子，開發和提高自己的能力。
對上世紀30年代波洛克年底成為與表現主義的作品熟悉。 面料給他留下了難以磨滅的印象。 甚至儘管事實是波洛克的繪畫是原始和原來，有人認為，他們是由畢加索，超現實主義的思想啟發。
1947年，波洛克創造了他自己的寫作模式的方法。 他潑在畫布上的油漆，然後用繩子創建招豐富多彩的網絡。 這種方法非常感興趣。
Dzhekson模特肖像權已經成為年輕的非循規蹈矩的藝術家，誰也夢想著找到自己的方式和向世界展示你的視野的圖標。 傑克遜已成為創新的藝術的象徵。
波洛克死於1956年8月11日。
安迪·沃霍爾（1928年8月6日 - 1987年2月22日）
恩迪Uorhol，即使多年後依然時尚和流行的藝術家。 他在技術卡內基學院收到的第一個教育，他參加了免費課程在繪畫和發展他的才華。 然而，緊接著這個偉大的藝術家都沒有。
長期以來，沃霍爾繪插圖流行的時尚雜誌，開創了廣告領域的平面作品。 這是什麼使他的名字聞名。 他開始用鉛筆畫，創造了他的第一個著名的作品之一 - 一瓶“可口可樂”的。
安迪想通這是在世界上流行的在這個時候。 他成為了一個新的方向，並獲得流行藝術之名的創始人。 傳奇成為了他的瑪麗蓮·夢露，貓王，米克·賈格爾等眾多知名人物的畫作。
沃霍爾不僅是一位藝術家又是編劇和導演。 他創作了大量的電影，其中第一項是無聲和黑白。 此外，他還寫了幾本自傳，是頻道的編輯，甚至還產生了一個搖滾樂隊。
恩迪Uorhol死於1987年2月22日。
對藝術的世界非常重要的是上個世紀的畫家繪畫。 他們每個人都帶來了一些新的和不同的。 其中值得一試的地方佔領，20世紀的俄羅斯藝術家。
Similar articles
Trending Now