俄羅斯芭蕾的歷史：出現和進步

俄羅斯芭蕾舞團的根源，就像任何藝術形式，是在舞蹈的民間傳說。 最有可能的，這是宗教（所有舞種）和遊戲（“pereplyas”，“隈研吾，那裡有個”等。）舞蹈。 俄羅斯芭蕾不僅保留了所有的審美大砲，而且也成為了芭蕾舞的世界立法者。

源頭

在基輔羅斯'在第八，第九個世紀之交，開始出現第一舞者，專業人士在各自的領域 - 小丑......過了一會兒，當資本莫斯科，小丑不一定男子。

在XV-十六世紀滑稽場面藝人與隱藏的面具臉，所謂的“mashkarami”震驚和來訪的外國人感到驚訝。

在十七世紀的俄羅斯芭蕾舞史上標誌著開幕 會哄宮殿 克里姆林宮劇院。 根據既定的傳統，在影院每個語句總是完成mezhdusenyami（特殊輸出芭蕾）。 這些所謂的主菜男性華而不實的服裝穿著執行。 演員表現出交誼舞的一些元素。

沙皇的樂趣

在俄羅斯的第一個全面的芭蕾舞劇被認為是傳遞1673年2月8日的演出。 這事發生在沙皇阿列克謝米哈伊洛維奇的宮廷顯著的事件，它被稱為“俄耳甫斯與歐律狄刻的芭蕾舞團。” 俄羅斯芭蕾舞的出現的歷史描述為一個轉變隆重的姿勢，緩慢的舞蹈，蝴蝶結和過渡。 演員之間列舉的記憶演講或唱歌。 所有這一切都有點像一個真正的戲劇動作。 這只是一個王室有趣，誘人的不確定性。

同時，格雷戈里一，劇院的組織者，邀請尼古拉·利馬舉辦培訓班為劇院的王的戲劇技巧。 起初，10名兒童高貴自由民的，然後到20，已成功培訓並顯示在法式風格的宮廷芭蕾舞表演“奧菲斯”國王。

任務組

一個世紀以來，彼得一世，一季度只有在已經針對改革俄羅斯的文化生活，它給俄羅斯社會的音樂和舞蹈的生命。 他決定灌輸聖彼得堡的居民藝術精英階層。 要做到這一點，彼得一世關閉莫斯科劇院阿列克謝米哈伊洛維奇並發布了革命性的法令。 該法令要求組件所有政府機構教交際舞沒有失敗。 這些改革使舞蹈大師高不可攀高的位置。 這就是管理者在芭蕾舞蹈動作組件芭蕾舞有義務外觀來自國外，創新在國家斯拉夫舞曲的元素的形式。

作者V. Krasovskaja（“俄羅斯芭蕾史” - LA藝術，1978）認為，在王宮大廳的活力和斷然彼得一世舉行從國外請來的芭蕾劇團，音樂家和歌劇演唱表演。

在1738年年初芭蕾舞學校在全國，這已成為實際上，第一個舉辦。 俄羅斯芭蕾的歷史，簡要講述了這一段。 畢業生在所謂的影院外國被告（演員，合唱）的芭蕾舞團合作。 這只是很久以後，他們住進了主要當事方。

第一期培訓

現代芭蕾歷史學家的搖籃考慮土地金特里軍團。 它曾為著名詹Batist Landzh，誰與他的學生把三庭芭蕾。 作為俄羅斯芭蕾的歷史，他們幾乎成為了第一個芭蕾舞表演，在法國首都所有相關法律和舞蹈的皇家學院的規定。

金特里總隊學員在學術，poluharakternom抒情，並在同一時間從意大利帖呈現喜劇芭蕾劇團參加了會議。

伊麗莎白一世，為了不失去訓練有素的芭蕾舞演員，打開陛下，第一組，其中是平民的12個孩子的他自己的舞蹈學校。

截至1742年底，慈禧簽署法令建立的俄羅斯舞者的芭蕾舞團。 正是在那裡，點亮了第一的俄羅斯明星 - 專業芭蕾舞演員：Aksinya巴斯卡科夫和他那修Toporkov。

走出死胡同

死亡巴蒂斯特蘭德帶來編排業務混亂的國家。 介紹，它運行帖，是相同的類型和乏味burlesques的。 觀眾不吸引這樣的作品。

俄羅斯芭蕾的歷史簡要介紹了這一時期。 此時在歐洲有對舞蹈案件的改革問題。 盧梭和五首火星需要芭蕾舞演員擺脫鬱鬱蔥蔥的長袍和面罩的假髮。 狄德羅強烈建議改變故事情節芭蕾舞表演。 同時，Dzhon Uiver，無需等待整體變化，帶來了舞蹈表演有周到的故事，Zhorzh新的參數在線寫了傳說中的“跳舞的信件。”

身後不遠處和俄羅斯芭蕾。 希法亭的外觀 - 證明。 這個德國專家固定的敘事編排在聖彼得堡。 在巴黎故事的芭蕾舞劇只出現15年後。 希法亭幫助利奧波德天堂。 到了第50年，十八世紀，他們創造了一個獨立的芭蕾舞劇目。

開始戲劇作品

在俄羅斯芭蕾第一劇屬於A. P. Sumarokovu。 他推動讚譽的舞蹈表演，文學功底組成的芭蕾舞表演“憑藉避難所”和“新寺”。

Gasparo Anzhiolini邀請王編舞，增加斯拉夫民歌notok的亮度，使芭蕾動作“玩轉聖誕的時候。” 葉卡捷琳娜二世大大闡揚表示。 1779年，立法委員會全體法官批准了芭蕾舞，音樂為其寫斯拉夫民間傳說的基礎上。

如此巨大的成功後Anzhilini搬到娛樂戲劇作品，這讓各種主題的樂趣。 這樣做悼詞噪音：“俄羅斯的勝利”（吹捧擊敗了土耳其軍隊在卡古爾和拉爾加），“新的淘金人”（光榮頌歌俄羅斯帝國的艦隊）和“勝利推理”（中需要針對猖獗的天花疫苗漲潮）。

第一英勇芭蕾舞表演“Semira”小先前已交付。 從那一刻開始編舞一直十分重視芭蕾舞蹈的表現力。 對於在同一時間舞者可以是非狀態劇院忙和有趣戲表演，而在偽歌劇節目，的量，後她自己組成的歌詞。

在聖彼得堡的新的1778（為俄羅斯芭蕾，書籍史 生動地描述這個獨特的事件） 等待觀眾已經兩個劇院：商務“自由劇場”和法院。

第一組設防

在十八世紀下半葉，時尚是掌握舞蹈的藝術。 而在1773年年初，利奧波德天堂在首都監護孤兒院的基礎上，下開了第一家培訓中心，誰後來成為第一個公開劇院。 在第一組有60名兒童。 在第一次舞蹈演出由科西莫設定慶祝馬多克斯，他在書中巴赫魯申宇說。

俄羅斯芭蕾的歷史，研究和介紹的很詳細其中，濃郁打開這個時期，舞蹈藝術。 馬多克斯與一隊的年輕，在俄羅斯了解到，舞者上演了一出滑稽戲，舞蹈專用於真實的事件（例如，“的Ochakovo的服用”），和嬉遊。

在此背景下，迅速開始開發一個農奴劇院。 在十八世紀的最後十年，它一直是知名的大集體農奴演員。 這些團體已經Zorich戈洛夫金，Apraksin，謝列梅捷沃，波將金等土地所有者。

而同期看見女舞蹈技術和藝術設計來代表場景的開發和制定。 有在舞台上現場一個新的傳統肉，風景是在寫實的風格來寫，使用遊戲半陰影和光線。

俄羅斯芭蕾的勝利

19-20世紀的俄羅斯芭蕾舞的歷史充滿了多樣。 由十九世紀芭蕾舞藝術的開始達到其是由聽眾理解的成熟。 俄羅斯芭蕾舞演員引入舞美輕盈，高貴的表現。 這是非常恰當地注意到A. S.普希金，描述的他同時代的舞蹈動作美，芭蕾場面的明星，伊斯托明：“靈魂充滿飛行”（這句話已成為芭蕾舞的代名詞）。 她的面部舞蹈動作的表達和優雅欽佩。 大多數觀眾又恰好在 Avdotya伊斯托明。

沒有那麼漂亮了Lihutina阿納斯塔西婭，凱瑟琳Teleshova，丹尼洛娃瑪麗亞。

芭蕾舞表演日益普及。 芭蕾舞，作為一門藝術，它是優選的，並且它分配狀態補貼。

由新生超過60年，上世紀的“現實主義”，文化精英被覆蓋。 俄羅斯戲劇危機來臨時。 至於到編排，他把它的故事情節，其調整到一定的舞蹈的原始主義。 誰已達到完美舞者，報價在現實生產跳舞。

俄羅斯芭蕾的歷史進入一個新的水平。 復興始於佩特拉Chaykovskogo，誰寫的音樂為第一編舞作品。 在芭蕾的整個歷史，首次音樂已經變得像舞蹈一樣重要。 甚至還出現與戲曲音樂和交響樂成分相提並論。 如果說音樂柴可夫斯基的舞蹈元素下寫的，現在芭蕾演員的可塑性，運動和優雅，他想要表達的音樂情緒和情感，而不是幫助觀眾解開的情節，由作曲家的筆記安排。 世界上還欣賞了著名的“天鵝湖”。

編導Gorsky帶來方向的時尚元素的作品，我開始注重藝術的取景現場，相信觀眾應完全浸泡在什麼是舞台上發生的事情。 他禁止使用MIME元素。 從根本上改變這種狀況 福金。 他恢復了浪漫芭蕾和舞蹈了，清晰揚聲器的肢體語言。 據Fokin，在舞台上每個冒充必須是唯一的。 即音樂，舞蹈的風格和模式必須是唯一的特定視圖。 在第一年拍攝了他生產的“埃及之夜”，“垂死的天鵝”，“仲夏夜之夢”，“ACIS和加拉蒂亞”等二十世紀通知書。

1908年， 佳吉列夫S. P. Fokin受邀成為巴黎的“俄羅斯季”的大導演。 有了這個邀請Fokin成為世界聞名的。 每年一個俄羅斯芭蕾舞藝術家鋼勝利在法國首都行事。 俄羅斯芭蕾舞蹈家的歷史，讚揚俄羅斯藝術團，他們的名字被稱為世界各地：阿道夫Bolm， 安娜·帕夫洛娃， 塔馬拉·卡薩維納，尼金斯基，等等。它是歐洲芭蕾的下降過程中！

佳吉列夫了一個機會，取得了勝利。 他收集的年輕有為的芭蕾演員劇團，給他們放開手腳。 允許在已知的框架，把著名的之外運作，但已經很老彼季帕。

行動的自由使舞者發掘和表達自己。 除了這些革命性的創新佳吉列夫吸引到裝飾他的同時代人（科克托，A.德蘭，畢加索）和作曲家（K. Debissi，拉威爾，斯特拉文斯基）最有名的藝術家。 現在每個芭蕾生產是一個傑作。

十月革命後，許多舞者和編舞離開脫離俄羅斯。 但骨幹留了下來。 逐漸靠近人民俄羅斯芭蕾。 製作背後的歷史網頁...查看詳細

二十世紀中葉以後，舞者和新一代的編舞都回到現場縮略圖遺忘的舞蹈，交響樂和芭蕾舞的一個動作。 工作室和劇院的數量不斷增加。

“勝利”，芭蕾舞，芭蕾舞評論家

俄羅斯著名舞蹈家維拉Mihaylovna Krasovskaya應運而生回到俄羅斯帝國，1915年9月11日。 高中畢業後，她進入並於1933年從列寧格勒編舞學校順利畢業。 她曾就讀於著名的Vaganova阿格里皮娜。 從那個時候到1941年Krasovskaja服務劇院。 基洛夫。 她正忙著在學術劇目的舞劇。

1951年，維拉M.從列寧格勒戲劇學院研究生畢業。 奧斯特洛夫斯基，後影院的教師基本訓練。

職業學校接受Krasouskaya第一類中的阿格里平納·瓦加諾瓦，那麼postnovkah馬林斯基劇院的芭蕾舞，具有豐富的百科全書式的規模化，貴族化，文化傳統和語言（法語和英語）的壯麗命令的知識，使之成為一個輝煌，絕對是最大的芭蕾藝術評論家。

1998年，好消息傳遍了整個戲劇界。 溢價“凱旋”榮獲維拉Mihaylovna Krasovskaya。 俄羅斯芭蕾的歷史，這是她在書中描述的（他們中的一些翻譯成外文）和文章（300）作為藝術史學家和評論家，做了免費的“凱旋”俄羅斯獎維拉Mikhailovna贏家。 這是獎給在文學藝術的最高成就。

1999年Krasouskaya維拉Mikhailovna不見了。

結語

俄羅斯芭蕾的感激之情的歷史存儲舞蹈的主人，誰做俄羅斯舞蹈的形成有巨大貢獻的名稱。 這個臭名昭著的Didlo S.，M.彼季帕，A.聖 - 萊昂，S佳吉列夫，福明，以及其他許多人。 俄羅斯藝術家的才華吸引了，今天吸引了世界各地的觀眾的數量巨大。

為了這一天，俄羅斯芭蕾舞團被認為是世界上最好的。