威廉·理查德·瓦格納：一個傳記。 理查德·瓦格納和他的著名作品

威廉·理查德·瓦格納 - 德國作曲家和戲劇，戲劇導演，指揮家，辯論家，誰對他的歌劇，這已經對西方音樂帶來革命性的影響成為著名理論家。 在他的主要作品 - “漂泊的荷蘭人”（1843），“唐懷瑟”（1845），“羅恩格林”（1850），“特里斯坦與伊索爾德”（1865），“帕西法爾”（1882 。）和四聯“明鏡環DES尼伯龍根”（1869至1876年GG）。

瓦格納：短傳和創造力

瓦格納出生於1813 5月22日，在萊比錫，在適度的家庭。 他的父親他的兒子出生後不久就去世了，並在一年內他的母親嫁給Lyudviga Geyera。 目前還不知道是否最後徘徊演員，男孩的父親實際。 瓦格納音樂教育是隨機的，直到他18歲，當他在萊比錫花了一年時間在西奧多Vaynliga。 他的職業生涯開始於1833年在維爾茨堡合唱指揮，並寫了他的早期作品，在仿製的德國浪漫主義成分製成。 當時，他的主要的偶像是貝多芬。

瓦格納在1833年寫了他的第一部歌劇“仙女”，但它只是作曲家去世後交付。 他是1834年在馬格德堡劇院的音樂總監到1836年，他的下一份工作，“禁忌之愛”的基礎上莎士比亞的“措施為措施”，在1836年上演。 歌劇遭到了徹底的慘敗，做劇場破產。 然而，作曲家全他所有的傳記的財政問題。 理查德·瓦格納在柯尼斯堡同一年，他娶明娜規劃師，歌手和演員，一直積極參與在省立劇院的生活。 幾個月後，他接受了市劇院，其中，但是，也很快就倒閉了的音樂總監一職。

法國的失敗，並返回德國

1837年，瓦格納成為裡加劇院的第一個音樂總監。 兩年後，當得知他的合同不會被延長，黑夜的掩護下，由債權人和收藏家藏後，夫妻倆去了巴黎，希望能夠使它的狀態。 理查德·瓦格納，他的傳記和工作在法國的發展完全不同，因為他計劃在那裡他的時間開發了法國的音樂文化，一直與他，直到生命的盡頭的強烈仇恨。 就在這個時候，瓦格納，遇到財政困難，賣掉了巴黎歌劇院腳本“漂泊的荷蘭人”為另一作曲家使用。 後來他寫了故事的另一個版本。 由巴黎音樂圈拒絕，瓦格納繼續為爭取承認的：對法文本作曲，寫了一首詠嘆調的貝里尼的“諾爾瑪”。 但是，試圖將他們的作品都是徒勞的。 最後，薩克森國王允許瓦格納在德累斯頓宮廷劇院工作，這導致他的巴黎生活。

理查德·瓦格納，由失敗感到失望，在1842年他回到德國，在德累斯頓，在那裡他負責音樂為宮廷教堂解決。 法國式的“黎恩濟”偉大的悲劇歌劇，享受一定的成功。 從中序曲仍然很受歡迎。 1845年，在德累斯頓的首演“唐懷瑟。” 這是瓦格納的職業生涯中第一個不容置疑的成功。 同年的11月，他完成了劇本在1846年開始了歌劇“羅恩格林”的寫作開始寫信給她的音樂。 與此同時，由斯堪的納維亞傳奇故事迷住了，他做了他的四部曲計劃“尼伯龍根的指環”。 1845年，他編寫的劇本後來改名的四部曲“齊格弗里德之死，”第一劇“諸神的黃昏”。

瓦格納：短傳。 多年的流亡

1848年革命在德國許多城市爆發了。 其中一人是德累斯頓，在這成為理查德·瓦格納的革命運動的積極參與者。 傳記和作曲家主要是由於這一時期他的生活的工作。 他在國家級雜誌印刷燃燒彈長篇大論，撒克遜軍隊中親自發布宣言，甚至存活在塔火，從他觀看了軍隊的動向。 5月16日，1849年令發出對他的逮捕。 在朋友婆婆李斯特的錢和未來的他從德累斯頓逃跑，經巴黎前往瑞士。 在那裡，首先在蘇黎世，然後盧塞恩附近的下一個15年，並發展他的傳記。 理查德·瓦格納居住，沒有一個固定的工作，逐出德國，與禁止參加德國戲劇人生。 在這段時間裡，他製作的“環德尼伯龍根”，主導他的創作生涯在未來二十年。

理查德·瓦格納的歌劇“羅恩格林”的第一次分期在魏瑪李斯特的指導下，於1850年舉行的（筆者1861之前還沒有見過他的作品）。 在1850年至1851年GG到這個時候，德國作曲家也獲得了名望作為一個辯論家，和他的基本理論著作，“歌劇與戲劇”就出來了。 它討論的傳說為劇院以及如何編寫劇本的重要性，並介紹了他的想法，“藝術的總的工作”，改變了戲劇生活在德國的實施，如果不是世界。

1850年，瓦格納發表文章“猶太教音樂”，他在其中質疑猶太作曲家和音樂家的存在的可能性非常，尤其是在德國社會。 反猶太主義仍然是他的哲學，生活的一個標誌。

1933年，蘇聯解體，這本書出版的系列AA Sidorova“卓越的人民生活”“理查德·瓦格納。” 德國作曲家的簡歷之前盧那察爾斯基的話，不應該陷入貧困的世界，穿越了他的工作，也sulilos“禍了一個誰會讓該嚮導在我們的營地。”

卓有成效的工作

理查德·瓦格納1850年和1865年之間寫的最有名的作品 - 他們今天他欠他的名聲。 作曲家刻意迴避正在進行的工作移開，以創造如此巨大，就是在他面前沒有人不染指的史詩週期。 1851年，瓦格納寫了“青年齊格弗里德”劇本，後來被命名為“齊格弗里德”，為準備地“諸神的黃昏”。 他意識到，為了證明它的其他工作，除了這一點，就需要寫兩個劇，並通過1851年年底瓦格納勾勒的“魔戒”剩餘的文本。 他在1852年完成的“萊茵的黃金”的唱詞，以修訂後的“武神”。

1853年，作曲家已經正式開始寫“萊茵的黃金”。 業務流程是在完成了1854。 下一步的工作受到嚴重開工理查德·瓦格納“女武神”，它於1856年米完成。 這時，他開始思考寫作“特里斯坦與伊索爾德”。 1857年，“齊格弗里德”的第二幕已經完成，作曲家完全沉浸在散文“特里斯坦”。 這項工作是在1859年完成，但它的首演在1865年只發生在慕尼黑。

最近幾年

1860年，威廉·理查德·瓦格納獲得許可返回德國，但不包括薩克森州。 全大赦在兩年內等著他。 在同一年，他開始為歌劇“紐倫堡的Mastersingers”，這是1845年米構思創作音樂。 瓦格納於1865年恢復了“齊格弗里德”的工作，並開始做未來“帕西法爾”，希望由他保持中期以來，19世紀40年代的草圖。 作曲家的歌劇開始在他的贊助人巴伐利亞國王路德維希二世的堅持。 “模具紐倫堡的名歌手”在1867年完成的首映式在慕尼黑舉行明年。 只有在此之後，他能夠恢復在其1869年9月完成了“齊格弗里德”，第三幕工作。 同月，它首次進行歌劇“萊茵的黃金”。 對於音樂“諸神的黃昏”的作曲1869年和1874年之間寫

第一次完整的週期“明鏡環德尼伯龍根”（“萊茵的黃金”，“女武神”，“齊格弗里德”和“諸神的黃昏”）的Festspielhaus“，瓦格納在拜羅伊特於1876年建成了自己的節日劇院在被執行”，經過30年這個想法後，首先來到了他。 他完成的“帕西法爾”，他在1882年最新的戲劇作品。 1883年在威尼斯2月13日，理查德·瓦格納逝世，葬於拜羅伊特。

哲學四部曲

“尼伯龍根的指環”中佔有瓦格納的工作的中心位置。 在這裡，他想提出道德和人類行為的新思路，這將徹底改變了歷史的進程。 他想像自由崇拜超自然的奴隸，他認為對西方文明從古希臘至今有負面影響的世界。 瓦格納也被認為是所有人類活動的源擔心，應該擺脫那人能過著完美的生活。 在“尼伯龍根的指環”，他試圖解釋率較高的人，事情會支配那些不幸的人。 反過來，據他介紹，凡人必須認清自己的地位低，給輝煌的理想英雄。 相關搜索道德和種族純潔的並發症，是計劃，窩藏理查德·瓦格納的一個組成部分。

的信念進行的作曲家，只有在一個感官體驗完全沉浸作品可以從理性的束縛中解放出來。 無論可能是一個有價值的情報，智能生命被認為是瓦格納的障礙，實現意識最完整的人。 只有當理想的男人和女人的理想走到一起，超越英雄形象可以被創建。 並提交給對方後齊格弗里德Brungilda鋼不敗; 除了他們不再是完美的。

在瓦格納的神話世界是憐憫和理想主義的地方。 致力於只有慶幸在對方。 所有的人都需要認識到的一些生物的優勢，然後低頭他們的意志。 一個人可以搜索自己的命運，但他必須服從最高的意志，如果他們的路徑交叉。 瓦格納的“尼伯龍根的指環”希望把他從希臘，猶太教和基督教的世界文明的繼承回來。 他想看到的世界，這是由力量和野性，在北歐傳奇演唱為主。 這個理念為德國未來的後果成為災難性的。

哲學等劇目

在“特里斯坦”，瓦格納已經完全改變了方法，由他開發的“尼伯龍根指環”。 相反，他探討愛情的黑暗面潛入的負面經驗深處。 特里斯坦與伊索爾德，解放，不是注定的愛情藥水他們喝醉了，願意毀了王國，愛和生活; 愛的感性力量在這裡破壞性認為，和風格的音樂音階和廣闊的管弦樂脈動是理想的報告承諾的戲劇。

自戀瓦格納，誰沒有寬容一切，但盲目的缺陷，來到脫穎而出“死紐倫堡的名歌手”。 故事講述的是一個年輕的英雄演唱征服了舊秩序，並動用了新的，更令人興奮的風格紐倫堡的相關公司的傳統 - 在一個稍微不同的幌子“環”的童話。 瓦格納公開表示，“特里斯坦”是“午夜凶鈴”的縮影。 顯然，在“模具紐倫堡的名歌手”作曲家標識與一個年輕的德國詩人和歌手誰贏得了獎品，最後由新社會的領導人通過的救世主式的人物 - 是密切相關的小說作家，他的傳記。 理查德·瓦格納“帕西法爾”更深入自己與英雄救主，在世界的救世主。 聖禮，唱詩讚美歌劇，他們將作者的榮耀，而不是任何神。

音樂語言

瓦格納的視力的程度是排斥他的頭腦和形而上學一樣精彩。 沒有音樂，他的戲劇將仍然地標西方思想史。 理查德·瓦格納，他的音樂乘以他的作品多次的價值，催生了語言，最能代表他的哲學。 他打算通過音樂手段淹沒理智的勢力的反抗。 理想情況下，應該旋律永遠持續下去，以及語音和文本是部分面料，交織在一起編排的壯麗網絡。 口頭語言，往往很模糊，語法痛苦的，只有通過音樂所接受。

對於瓦格納的任何方式的音樂是不是一個補充，編織成其完工後戲，這是不是在正規的修辭練習多，“為藝術而藝術”。 它結合了生活與藝術，現實和一個共生聯盟的假象，會對觀眾自己的魔法效果。 瓦格納的音樂語言是為了揭穿理性，導致無條件接受作曲家的信仰。 在瓦格納讀叔本華的理想音樂劇 - 這不是世界的反映，但這個世界本身。

個人素質

瓦格納的創作生涯這樣的結果並沒有說關於他的個人生活在極大的困難，這反過來，對他的歌劇的影響什麼。 他是一個真正的魅力的人物誰克服逆境。 在瑞士，作曲家住在正在以驚人的狡猾和操作能力的人的幫助下接受捐款。 特別是，它促成了家庭Wesendonck的福祉和明德Vezendonk，瓦格納的眾多愛好者的一個啟發他寫的“特里斯坦”。

作曲家的生活後薩克森州的離開是一個恆定的一系列陰謀，爭論，試圖克服世界的冷漠，尋找完美的女人值得他愛，資金，它可能成為理想的靠山值得收件人。 科西瑪·馮·布洛李斯特是回答他的追求完美的女人，彎著腰，並狂熱地投入到他們的福祉。 儘管瓦格納和明娜一段時間獨自生活，他沒有結婚，科西莫在1870年，他的第一任妻子去世近十年後。 比丈夫年輕30歲，他的生活科西瑪休息專用拜羅伊特瓦格納自己的劇院。 他死於1930年，

它證明了一個理想的靠山路德維希二世，誰從字面上債務人監獄保存瓦格納和對生活和工作幾乎全權移動作曲家慕尼黑。 巴伐利亞皇冠打印Lyudvig出席十五歲“羅恩格林”的首映。 他喜歡理查德·瓦格納 - 沒有喜極而泣的表現時在他的眼中奪眶而出一旦作曲家的高級人才崇拜者。 歌劇成為巴伐利亞國王的幻想世界中，他經常跑進她的成年生活的基礎。 他與瓦格納的歌劇迷戀導致了各種童話城堡的建設。 “新天鵝堡”大概是最有名的結構，由德國作曲家的作品啟發。

他經過搶救，然而，瓦格納表現得進攻盲目崇拜的年輕君主是2年後被迫逃離。 路德維希，儘管他失望的，是作曲家的堅定支持者。 由於他在1876年慷慨作出“明鏡環德尼伯龍根”在拜羅伊特可能首節比賽的表現。

瓦格納難辨被說服他的優勢，並且隨著年齡的增長也成為了他的狂躁想法。 他無法容忍任何疑問，任何不帶他和他的作品。 在他家的一切只是他身邊圍繞，他要求給妻子，情人，朋友，音樂家和慈善家都過高。 例如，漢斯利克，一個突出的維也納音樂評論家，成為原型Bekmessera在“死紐倫堡的名歌手”。

當一個年輕的哲學家Fridrih Nitsshe第一次見到瓦格納，他以為他已經找到了自己的路上帝，所以輻射和強大的它似乎給他。 後來尼采意識到，作曲家比超人，他是如何出現在他的完美的化身少得多，並厭惡地轉過臉去。 瓦格納從來沒有原諒他的飛行尼采。

在歷史上的地位

現在回想起來實現瓦格納大於他的行為，他的遺產。 他設法生存的預見拒絕作曲家的後代的。 瓦格納創造了這樣一個有效的，獨特的音樂語言，尤其是在“特里斯坦”和“帕西法爾”，現代音樂的開始往往是約會到這些歌劇發生的時間。

理查德·瓦格納，他的著名作品不限於純形式主義和抽象的理論發展，表明音樂是有生命的力量，可以改變人們的生活。 此外，它證明了戲劇性的戲劇是思想的論壇，而不是逃避的現實娛樂場景。 他表明，作曲家可以理所當然地拿西方文明的偉大的革命思想家中佔有一席之地，質疑和攻擊什麼行為，體驗，教育和藝術的傳統方式出現不可接受的。 加上Karlom Marksom和查爾斯·達爾文理查德·瓦格納傳記，創造力，音樂作曲家配拿其應有的地位在十九世紀的文化歷史。