象徵 - 是通信符號的藝術

象徵-一個奇特的 趨勢，藝術， 其中出現在法國上世紀中葉。 這種 藝術形式 很快得到了最廣泛的普及，並繼續積極發展，直到二十世紀。

象徵 - 它是藝術世界中最重要的元素之一。 雖然他只出現在十九世紀，它的元素可以完全自古以來看到。 例如，基督教的象徵，充滿了中世紀的哥特式繪畫和壁畫。 該藝術家在浪漫主義的時代寫的神秘，可怕的畫，你可以看到象徵的眾多元素。

然而，最大的發展是在本領域的趨勢已經在十九世紀，而不是寫實與寫意。 這種開放的方向表示開發資產階級否定態度。 象徵 - 嚮往精神自由的表達，在世界各地和人類的歷史和社會變遷的一個微妙的預感。

的“象徵意義”一詞本身是首次發表在“費加羅報” - 一個相當流行的印刷型期刊 - 1886年，九十八。 這個運動的主要觀點已在文獻中描述的那樣，著名的 法國詩人 波德萊爾。 他認為，只有字符可以充分表達了詩人或藝術家的心靈的微妙狀態。

象徵主義的哲學和美學基礎開始幾乎在許多西歐國家曾經制定了同一時間。 象徵主義的主要代表 - 嗜馬拉美，P.凡爾登，蘭波，P.瓦雷裡在法國; M.梅特林克，E.維爾哈倫在比利時; G. Gaupman在德國; R.里爾克在奧地利; 奧斯卡Uayld位於英國。 H.易卜生和漢姆K.挪威。 你甚至可以說，在十九世紀末和二十世紀初的象徵意義，完全依賴於文學。

象徵 - 是在一定程度上浪漫的迴聲。 這兩種趨勢的美學非常相似，並且相關。 符號 - 是由詩人產生洞察的對象。 他表示事物的隱含意義，揭示生命的奧秘，引來陰森，神秘，深奧的異於常人隱藏現象的意義。 由畫家畫的符號，被認為是真正的預言，和藝術家本人的創造者，一個有遠見誰可以在事件和命運的某些隱藏的跡象現象看。

藝術中的象徵轉化為精神領域，人的內心世界，他的人格和個性的互動，與外面的世界。 根據現實世界的概念的象徵存在我們可見的世界之外，他只能部分在裡面有所體現。 它是一種行為藝術這些世界之間的中介，是生活的精神方面的改造和詮釋的手段。

象徵已逐漸穩固許多國家的文學，藝術和建築，顯著影響的藝術世界。 象徵主義奠定了超現實主義的願望進行創新，世界主義和大量的實驗基礎。